Retour sur le scandale « Batouala »

La réflexion de Mohamed Mbougar Sarr mentionnée dans le dernier article de Pierre Assouline, à propos d’auteurs africains

il a déja essayé..smette en rage ça change rien polo..

ils étaient très macistes à l’époque

et encore aujourdhui..dirphilou il kiffe à mort victor mature aussi

Machistes c’est aussi machistes ?
Le petit frère d’Ungaro, le cadet ?

Son Du Guesclin, au Maran, il vaut mieux l’oublier

..pas de brèque pour bodjo!..jusque dans les ouatères! qu’il dit cloclo

Bah, parfois je me sens comme le petit enfant des habits neufs de l’empereur… Mais il est curieux de voir tout ce qu’on peut provoquer avec une simple question. Ça en dit plus, à mon avis, sur les spectateurs du défilé que sur les petits enfants.

mais, étrangement, le sous-titre a disparu. Autres temps…

« étrangment étrangment..moi j’ai dit étrangment..comme c’est bizarre »

Ça en dit plus, à mon avis, sur les spectateurs du défilé que sur les petits enfants

bonne clopine srêvant en ptite fille au miyeu dla vapeur d’un conclave

La vapeur d’un conclave.

Autoclave : gyoza, gyoza, gyoza.

Un conclave : le pape est mort, un nouveau pape est appelé à régner.
Araignée, araignée, pourquoi pas libellule ou papillon ?

Voudriez pas que l’on vieillisse comme des vieux teigneux, hein ?

Et alii, pouvez-vous m’éclairer ?

et ça va sonner comme ça jusqu’à paques..la trinité..yom quipour..comme dab

La croix pattée..googeule va en faire un fromage

L’aurait dit, dieu

Normalement on voit une croix pattée chez les croisés

@ « La réflexion de Mohamed Mbougar Sarr  mentionnée dans le dernier article de Pierre Assouline, à propos d’auteurs africains qui «avaient tous écrit en se croyant libres quand de robustes fers enserraient leurs poignets leurs chevilles leurs cous et leurs esprits» »

La « réflexion » de MMS a propos des aînés, ecrivains noirs adoubés par l’intelligentsia  » culturelle » et la diaspora parisiennes ( le Ghetto ) se développe sur plusieurs pages, une charge héroïque de haute volée ☻

bouguereau dit: à
Et alii, pouvez-vous m’éclairer ?
que dieu vous grandpardonne si c’est votre question; mais laissez le s’occuper de moi

a propos (Derrida , maisaussi Mannoni)
Derrida,un egyptien SLOTERDIJK
MAIS N4OUBLIONS PAS QuE Derrida se disait marrane
« Je n’oublierai jamais le moment où mon éditeur allemand me demanda, pendant mon passage à la foire de Francfort en octobre 2004 :  » Tu sais que Derrida est mort ?  » Je ne le savais pas. J’eus l’impression de voir un rideau tomber devant moi. Le bruit du hall où se déroule la foire était d’un seul coup passé dans un autre monde. J’étais seul avec le nom du défunt, seul avec un appel à la fidélité, seul avec la sensation que le monde était subitement devenu plus lourd et plus injuste, seul avec le sentiment de gratitude pour ce que cet homme nous avait démontré. De quoi s’agissait-il au bout du compte ? Peut-être du fait qu’il est encore possible d’admirer sans redevenir un enfant. P S.

scandaleux cailloux!

Ces pierres ont un nom précis. Les grosses s’appellent «scandales» (selon la racine grecque), les petits cailloux ou graviers s’appellent «scrupules» (selon la racine latine).
Préambule
Histoire du mot « scandale »
Olivier Got
https://www.cairn.info/revue-sigila-2014-1-page-13.htm

Un scrupule dans la chaussure.

Les scrofules, ailleurs.
Les chancres aussi.

Maoïstes français

« En 1968, c’était un dogme à Normale sup , et ceux qui n’étaient pas maoïstes étaient considérés comme des fascistes, fussent-ils trotskistes. » (Hubert Védrine, 2021

Derrida
Né en Algérie.
Juif.

rose, nul ne vous oblige à lire aucun auteur de philosophie connu , ni à vous prendre par un lexique amplement débattu pour son hyper interprète en toute méconnaissance des questions déterminantes de son oeuvre,même si votre maman nu vous l’a pas dit;

DERRIDA:
inJacques Derrida au site de « l’entre ». Identification marrane et anamnèse autobiographique
Martine Leibovici
ans une des scènes du film de Safaa Fathy, D’ailleurs, Derrida, ce dernier est à Tolède, filmé dans la synagogue Santa Maria la Blanca dont l’architecture est celle d’une mosquée. Cette synagogue qui, ainsi que toutes les mosquées de Tolède, était redevenue une église après l’Inquisition, est aujourd’hui un musée. Santa Maria la Blanca suscite en Derrida l’évocation d’une autre synagogue, celle d’Alger où son père l’amenait, enfant, avec son frère, les jours de grandes fêtes ; la synagogue d’Alger est aussi une ancienne mosquée et elle l’est redevenue après la décolonisation. L’énoncé de cette succession d’attributions renvoie bien sûr à une histoire « coloniale et précoloniale » violente, telle que « tous les lieux de culte (ont été) appropriés, expropriés, rappropriés, désaffectés, réaffectés », et ce jusque dans la période post-coloniale. En même temps, une telle succession de réappropriations et de détournements fragilise toute prétention d’un culte à la propriété d’un lieu. Aucune installation nouvelle n’échappe au fantôme des anciens propriétaires, chaque nouveau culte est toujours hanté par la mémoire de l’autre. Les synagogues, les mosquées et les églises sont ici des « lieux de passage » à l’identité précaire. Derrida aime ce type de lieu, comme s’il était plus propice que d’autres à accueillir sa propre situation « d’émigré ou de migrant », de celui qui traverse, qui passe par des lieux sans en être, sans qu’aucun de leurs noms ne le qualifie jamais. Celui qui traverse ou passe n’est cependant pas sans qualificatif, dans la mesure où « à partir » de l’expérience du traverser ou du passer, certaines possibilités surgissent. Cet « à partir de »

derrida:
« Si je suis tombé amoureux (du mot « marrane ») qui est devenu comme une sorte d’obsession qui réapparait dans tous mes textes ces dernières années, c’est parce qu’il renvoie à ces origines supposées judéo-espagnoles, mais aussi parce qu’il dit quelque chose d’une culture du secret et naturellement la question du secret m’a toujours beaucoup occupé indépendamment de ma question juive [5]
[5]
D’ailleurs, Derrida, op. cit..
il écrit MA question juive et non « la » ni votre

Sarr dine à l’huile ?

Patrice Charoulet, que mangez-vous ?

Êtes-vous de gauche ou de droite, Norman Ajari ?

Norman Ajari : Si j’examine mes convictions, on peut logiquement me rattacher à la gauche. Je suis en faveur du panafricanisme, du décolonialisme, du communisme, et favorable aux droits des personnes trans et des gays. Pendant plusieurs années, j’ai été membre du PIR (Parti des Indigènes de la République), que j’ai quitté depuis. Plus généralement, je me reconnais dans les luttes qui portent le projet d’une tradition radicale noire, et qui ont aussi un souci de la justice sociale. Il ne suffit pas d’être noir et de le revendiquer : à l’intérieur de la communauté noire elle-même, il y a de la bourgeoisie et des personnes qui n’éprouvent aucune solidarité envers les pauvres. Il est donc nécessaire d’avoir cette double approche ethnique et sociale. Toutefois, même si mes convictions me conduisent à gauche, je n’ai pas d’affection particulière pour la gauche. Je préfère largement la notion américaine de « Left », qui est beaucoup moins ambiguë. Être « leftist » signifie clairement être hostile à l’économie de marché telle qu’elle existe aujourd’hui. En français, la notion de « gauche » a perdu cette idée fondamentale. Elle est devenue une simple identité, plus qu’une véritable conviction.
Philomag
bonsoir

« J’ai découvert l’œuvre de Frantz Fanon alors que j’étais au Brésil en échange universitaire pour un semestre. Là-bas, j’étais censé étudier des auteurs assez classiques comme Bergson, Wittgenstein ou Deleuze. Mais j’avais aussi emporté avec moi quelques livres d’auteurs noirs. Je pensais que cette exposition à un autre contexte, à une autre culture, était l’opportunité pour moi, qui avais étudié essentiellement la philosophie traditionnelle européenne, continentale, de découvrir d’autres horizons. Un soir que je lisais Peau noire, masques blancs, j’ai fondu en larmes. Ces pages résonnaient tellement avec ma vie, mon expérience personnelle ! Je me souviens de m’être tout simplement effondré. C’était particulièrement le chapitre “L’homme de couleur et la femme blanche”. Fanon y analyse un roman de René Maran [1887-1960, prix Goncourt 1921], Un homme pareil aux autres [1947], dans
https://www.philomag.com/articles/norman-ajari-la-dignite-seprouve-et-se-realise-dans-lhistoire-cest-un-effort-pour-lenoir

ajari
« Psychiatre de formation, Frantz Fanon emprunte à la psychanalyse le concept d’abandonnisme. Il en parle comme d’une névrose dont souffrent des personnes qui ont été abandonnées à la naissance. Il se trouve que j’ai grandi sans mon père noir que j’ai à peine connu et que j’ai été élevé par une mère blanche. Cela a créé une perte dont je n’avais jamais eu conscience avant de lire Fanon. Pour lui, l’abandonné est dans une situation où l’amour de l’autre n’est jamais suffisant, il ne peut faire confiance à personne et doit toujours être sur le qui-vive. Cette histoire d’abandon n’est pas qu’une question raciale, mais elle l’est en partie – d’ailleurs,…

Depuis 2021 : En retrait de la politique

Le 29 mars 2021, elle devient directrice Afrique de l’Atlantic Council, un think tank américain basé à Washington[60].

https://fr.m.wikipedia.org/wiki/Rama_Yade

Maran de Martinique.

« Au cours de la période coloniale les Antillais ont eu une place importante dans l’administration française en Afrique. En effet, pour comprendre la présence des Antillais dans l’administration coloniale il faut se pencher sur la politique et et les liens de la IIIe République avec ces derniers. La période coloniale en Afrique prend un essor sans précédent à partir de 1885 après la Conférence de Berlin qui ouvre le partage de l’Afrique entre les Européens et permet à la France de compenser la défaite de Sedan (1870) face à la Prusse. Puis, à cette date on assiste à l’affirmation de la IIIe République en France. Les républicains souhaitent, auprès des Antillais, bâtir une société nouvelle dans laquelle on tente de reléguer au passé l’histoire de l’esclavage des noirs et les rapports de domination maître-esclave, dorénavant ils sont tous considérés comme citoyens de la République. »

https://esmaparis1.com/2018/06/20/le-dialogue-de-deux-mondes-noirs-ou-les-relations-afro-antillaises-francophones-pendant-la-periode-coloniale/

J’ai surmonté ma prévention contre les 3 heures de durée pour aller enfin voir « Drive my car »…

Très beau film en effet qui oscille entre le mélodrame sentimental et la réflexion sur le ratage ou la réussite d’une vie en contrepoint de la mise en scène d' »Oncle Vania »…Le personnage central a beau se débattre, il sera rattrapé par Tchékov. Les images sont très belles, le dépaysement dans le contexte japonais ajoute à l’attraction du film. On passe d’Hiroshima à Hokkaido sous la neige. Puis, arrive l’apaisement dans cette superbe Saab 900 turbo rouge, qui n’est pas la plus mauvaise actrice du film!

(en lire plus chez le Lézard)

Closer, si je peux me permettre, votre étiquette dépasse de votre tee short.

Est-ce que Saar Rhin vous dit ? (de jolis vins mais à mon goût trop saturés en CO2 dans leur jeunesse et de toute façon trop onéreux pour ma bourse, y compris l’entrée de gamme : https://www.idealwine.com/fr/acheter-vin/B2111346-4434-1-Bouteille-Riesling-Scharzhofberger-Auslese-Egon-Muller-2018-Blanc-Liquoreux.jsp )

« J’ai découvert l’œuvre du lauréat du prix Nobel Abdulrazak Gurnah lorsque j’étudiais pour des examens de terrain en littérature postcoloniale, en 2009, et ce dont je me souviens le plus, c’est la façon dont son écriture a court-circuité ma réponse analytique cinglante, qui avait pris des proportions monstrueuses. À ce stade de ma carrière universitaire, je ne pouvais pas lire une page de fiction sans gribouiller dans la marge un fouillis de points d’interrogation, de points d’exclamation et de commentaires ineptes. Mais j’ai plongé dans « Paradise », le roman historique de Gurnah sur l’Afrique orientale coloniale, publié en 1994, comme une personne qui savait encore lire pour le plaisir. Mes souvenirs les plus précis de ce livre sont liés à sa richesse sensorielle, à ses éclairs d’érotisme et à l’intériorité rêveuse de la protagoniste, mais l’évocation dans le roman d’un réseau de communautés multilingues menacées par l’empiètement de la monoculture coloniale m’a assuré que j’avais beaucoup de choses à noter lorsque j’ai repris la plume.

Quelques années plus tard, j’ai enseigné le sixième roman de Gurnah, « By the Sea », dans le cadre d’un cours sur la littérature postcoloniale. Ce livre, qui dépeint la relation tendue entre deux hommes de Zanzibar qui se retrouvent en Angleterre des années après leur première rencontre, s’inscrivait parfaitement dans les thèmes du cours, à savoir l’histoire, l’identité et la mémoire, mais dans mon propre souvenir (certes imparfait), il n’a pas été enseigné aussi bien que je l’avais prévu, pour des raisons qui sont tout à son honneur. « By the Sea » est long, immersif et centré sur les personnages ; c’est un roman qui demande à être vécu plutôt que discuté.

Lorsque Gurnah a reçu le prix Nobel de littérature, jeudi, j’ai profité de l’occasion pour laisser tomber mes autres échéances et lire son roman de 2017, « Gravel Heart », que j’ai choisi parce que a) je ne l’avais pas encore lu ; b) le titre m’intriguait ; et c) il était disponible sur Kindle, et je n’avais pas envie de me battre avec les nouveaux curieux de Gurnah pour ce qui était probablement les quelques exemplaires restants de son œuvre à la librairie Strand, sur Broadway. Je recommande « Gravel Heart » comme une façon mélancolique, évocatrice et parfois très drôle de passer un après-midi d’automne, même si je pense que le comité Nobel a probablement eu raison de désigner « Paradise » comme l’œuvre majeure de Gurnah.

« Gravel Heart » commence par une confidence saisissante et quelque peu trompeuse : « Mon père ne voulait pas de moi », annonce le narrateur, Salim, dès la première ligne. Les raisons pour lesquelles Salim a perdu l’amour paternel sont évoquées dans un récit qui fait des allers-retours dans le temps, et le livre semble souvent s’éloigner de ce qui est ostensiblement son mystère central. Le livre semble souvent s’éloigner de ce qui est ostensiblement son mystère central. Puis le père de Salim revient dans le dernier tiers du livre pour relier les fils du roman. Dans le style caractéristique de Gurnah, le récit est tissé de ce qui peut ressembler à des digressions : des méditations sur des photographies, des lettres et d’autres artefacts ; des flashbacks sensoriels, des anecdotes, des hypothèses – tous ces aides-mémoire épars sur lesquels s’appuient les personnes déplacées. L’histoire du père de Salim, quant à elle, est racontée dans un élan irrésistible et propulsif. C’est le genre de récit propre, axé sur l’intrigue, créé par des personnes qui ont passé toute leur vie à peaufiner une réponse à une question fondamentalement sans réponse : Pourquoi cela m’est-il arrivé ?

Salim quitte l’Afrique à l’adolescence pour vivre en Angleterre, où il décide, malgré la forte opposition de sa famille, d’étudier la littérature. Il y reste pendant la majeure partie du roman, ne rentrant à la maison et n’affrontant son père qu’après avoir contemplé la rupture de loin pendant des années. Vers la fin du livre, après que le père de Salim a terminé son explication, Salim lui demande : « As-tu déjà lu « Mesure pour mesure » ? « Et lorsque son père répond qu’il n’a jamais vraiment compris Shakespeare (« Je n’ai pas pu dépasser les zounds, les exeunts, les harks et les rummages de ce prologue »), Salim se lance dans un résumé exhaustif de l’intrigue, dont le but est que la tragédie de leur famille reflète les événements de « Mesure pour mesure » et que le rôle de son père dans leur propre histoire est si mineur qu’il n’a pas d’équivalent dans la pièce de Shakespeare.

Le père de Salim, comme on peut l’imaginer, ne semble pas perturbé par la réponse intellectuelle et critique de son fils à son épanchement émotionnel. « Je ne prendrai pas la peine de le lire alors, dit-il, s’il n’y a pas de partie pour moi ». On pourrait penser que cet échange est destiné à illustrer comment le poids culturel disproportionné du canon littéraire occidental finit par faire disparaître d’autres histoires, même s’il tente de les embrasser – ou, peut-être, à quel point il peut être aliénant de se chercher dans une tradition qui ne reconnaît pas son expérience comme réelle. Les deux interprétations suggèrent que Gurnah, comme tant d’autres auteurs qui choisissent d’écrire en anglais bien que ce ne soit pas leur langue maternelle, a réfléchi en profondeur aux questions de tradition, d’influence et de canon.

Dans un essai publié en 2004, intitulé  » Writing and Place « , Gurnah note :  » Je crois que les écrivains viennent à l’écriture par la lecture, que c’est à partir du processus d’accumulation et d’accréditation (…) » à suivre

Traduit avec http://www.DeepL.com/Translator (version gratuite)

aux funeste > au funeste

Comparer le breton et le marseillais, c’est mettre sur le même plan la pâte à crêpes et la bouillabaisse.
Non.
Les bretons, qui ont grand nombre de qualités, les marines n’étant pas les dernières, sont pauvres (d’origine).
Les marseillais, d’origine sont riches. Une peuplade première de la terre de France, une situation géographique d’exception, l’humidité est très mauvaise pour le métabolisme tout entier, m’a t’il été dit il y a deux jours, Bordeaux aussi est humide, mais couronnant le tout, un sens de l’accueil et de la générosité à nul autre pareil. La manière de faire d’un étranger son fils, en remerciement de l’avoir hissée à sa place, ita est, hors de sa mauvaise réputation qui lui collait aux basques, Forza Massilia.

Les siennes : ses conneries.

– ou, peut-être, à quel point il peut être aliénant de se chercher dans une tradition qui ne reconnaît pas son expérience comme réelle. Les deux interprétations suggèrent que Gurnah,

Déjà, il a la chance que le père lise.
Le mien, non. Sauf des revues fascistes comme Valeurs Actuelles.

Ensuite, avec le scandale Batouala, je pense beaucoup à ces milliers d’enfants martiniquais qui ânonnaient « mes ancêtres les Gaulois ».
Et, en lien, à l’intelligence de ce père qui, réaction ou pas, nomma son fils Charlemagne.
Et Charlemagne, avec qui j’ai travaillé, à combien il avait combiné harmonieusement sa négritude avec les apports de la culture occidentale, mais la sienne était ô combien solidement ancré, comme lorsqu’il marchait et dansait alors.
Et son fils à lui, oublié son prénom qu’était pas à piquer des vers, qui lui disait « si tu me frappes, j’appelle le 119 ». Cet espèce de petit monstre, pur produit de l’adulation de la mère, que le père avec ses grandes patasses, pouvait même pas lui en coller une pour lui remettre les idées en place.

Jazzi
C le e cauchemar horrible qui vous a mis sur les routes ?

« One might argue that this exchange is meant to illustrate how the disproportionate cultural weight of the Western literary canon ends up bludgeoning other stories out of existence, even as it tries to embrace them—or, perhaps, how alienating it can be to search for yourself in a tradition that fails to acknowledge your experience as real. Both interpretations suggest that Gurnah, like so many other authors who choose to write in English despite its not being their first language, has thought deeply about questions of tradition, influence, and canon.

In a 2004 essay, “Writing and Place,” Gurnah notes, “I believe that writers come to writing through reading, that it is out of the process of accumulation and accretion, of echoes and repetition, that they fashion a register that enables them to write.” He goes on to trace the evolution of the reading that enabled his own register: his limited access, growing up in Zanzibar, to literature written in his first language, Kiswahili; the alienating British-colonial education that he received there; the Quranic learning that took place in his local mosque; and his self-directed reading in English, after he fled Zanzibar for England as a young refugee. »

M. Mbougar Sarr dit à peu près la même chose, en french, sur les canons occidentaux qui s’imposent à la litterature africaine.
Et toutes ces réappropriations  » innutrition  » dit MMS, qui irriguent les livres des lecteurs-écrivains africains.

Le Nobel et potentiel Goncourt ( à ce jour tout est permis) décrivent cette même condition nécessaire pour eux, pour devenir écrivain: être un lecteur avant tout.

Mais ce qui les lie surtout, et les caractérise, c’est une littérature d’exil.

Qui ne connaîtra probablement aucun retour, que ce soit pour les auteurs eux-mêmes, ou pour un lectorat  » là-bas » pas concerné…

MMS fait dire à son narrateur des choses très fortes à ce sujet.
Soit dans sa  » conversation » humainement très dure en face-time avec les parents », soit quand un de leur petit cercle litteraire de jeunes africains a Paris décide de retourner au Zaïre, et qu’il lui enjoint de ne pas faire un énième récit de retour au petit pays, ce départ signifiant un adieu.

On cherche encore , en France, le black-power africain littéraire, post colonial, bien de son temps, et non exilé…

Peut-être qu’au lieu de le chercher en France serait-il judicieux de le chercher en Afrique noire, c’est à dire aux sources.

@ Merci rôz…, de ce petit rappel à la Conscience…
__________
Lorsque avec ses enfants vêtus de peaux de bêtes,
Echevelé, livide au milieu des tempêtes,
Caïn se fut enfui de devant Jéhovah,
Comme le soir tombait, l’homme sombre arriva
Au bas d’une montagne en une grande plaine ;
Sa femme fatiguée et ses fils hors d’haleine
Lui dirent : « Couchons-nous sur la terre, et dormons. »
Caïn, ne dormant pas, songeait au pied des monts.
Ayant levé la tête, au fond des cieux funèbres,
Il vit un oeil, tout grand ouvert dans les ténèbres,
Et qui le regardait dans l’ombre fixement.
« Je suis trop près », dit-il avec un tremblement.
Il réveilla ses fils dormant, sa femme lasse,
Et se remit à fuir sinistre dans l’espace.
Il marcha trente jours, il marcha trente nuits.
Il allait, muet, pâle et frémissant aux bruits,
Furtif, sans regarder derrière lui, sans trêve,
Sans repos, sans sommeil; il atteignit la grève
Des mers dans le pays qui fut depuis Assur.
« Arrêtons-nous, dit-il, car cet asile est sûr.
Restons-y. Nous avons du monde atteint les bornes. »
Et, comme il s’asseyait, il vit dans les cieux mornes
L’oeil à la même place au fond de l’horizon.
Alors il tressaillit en proie au noir frisson.
« Cachez-moi ! » cria-t-il; et, le doigt sur la bouche,
Tous ses fils regardaient trembler l’aïeul farouche.
Caïn dit à Jabel, père de ceux qui vont
Sous des tentes de poil dans le désert profond :
« Etends de ce côté la toile de la tente. »
Et l’on développa la muraille flottante ;
Et, quand on l’eut fixée avec des poids de plomb :
« Vous ne voyez plus rien ? » dit Tsilla, l’enfant blond,
La fille de ses Fils, douce comme l’aurore ;
Et Caïn répondit : « je vois cet oeil encore ! »
Jubal, père de ceux qui passent dans les bourgs
Soufflant dans des clairons et frappant des tambours,
Cria : « je saurai bien construire une barrière. »
Il fit un mur de bronze et mit Caïn derrière.
Et Caïn dit « Cet oeil me regarde toujours! »
Hénoch dit : « Il faut faire une enceinte de tours
Si terrible, que rien ne puisse approcher d’elle.
Bâtissons une ville avec sa citadelle,
Bâtissons une ville, et nous la fermerons. »
Alors Tubalcaïn, père des forgerons,
Construisit une ville énorme et surhumaine.
Pendant qu’il travaillait, ses frères, dans la plaine,
Chassaient les fils d’Enos et les enfants de Seth ;
Et l’on crevait les yeux à quiconque passait ;
Et, le soir, on lançait des flèches aux étoiles.
Le granit remplaça la tente aux murs de toiles,
On lia chaque bloc avec des noeuds de fer,
Et la ville semblait une ville d’enfer ;
L’ombre des tours faisait la nuit dans les campagnes ;
Ils donnèrent aux murs l’épaisseur des montagnes ;
Sur la porte on grava : « Défense à Dieu d’entrer. »
Quand ils eurent fini de clore et de murer,
On mit l’aïeul au centre en une tour de pierre ;
Et lui restait lugubre et hagard. « Ô mon père !
L’oeil a-t-il disparu ? » dit en tremblant Tsilla.
Et Caïn répondit : » Non, il est toujours là. »
Alors il dit: « je veux habiter sous la terre
Comme dans son sépulcre un homme solitaire ;
Rien ne me verra plus, je ne verrai plus rien. »
On fit donc une fosse, et Caïn dit « C’est bien ! »
Puis il descendit seul sous cette voûte sombre.
Quand il se fut assis sur sa chaise dans l’ombre
Et qu’on eut sur son front fermé le souterrain,
L’œil était dans la tombe et regardait Caïn.

DE L’IRONIE

Sur un blog assez connu, étant particulièrement sceptique sur les capacités de séduction de Zemmour (63ans) sur la jeune énarque (28 ans ) qui travaille pour lui (voir la couv de « Match ») , j’ai conclu mon post en ironisant par ces mots; « D’ailleurs Zemmour a un corps sexy et un visage très avenant. » Le sens était : « Il est racho et sa tronche fait fuir. »
Commentant ma prose , un habitué à pseudo se permet d’écrire : « Allons bon (suivent mon prénom et mon nom) va défiler à la prochaine marche des fiertés !» On agrémente cela d’une frimousse exprimant l’autosatisfaction.
Commentaire du commentaire.
1° L’ironie n’a pas été comprise.
2° On me taxe d’homosexualité , ce qui est un comble !

@ ce qui est un comble !

un honneur, plutôt !… (sur ce plan-là, la TVA est à 20% -> art. 278 du CGI) – Bàv

@Mettre Caen en Bretagne, alors que c’est en Normandie

Foi de marseillaise

Paulette Nardal

https://g.co/doodle/8maa6gu

Je découvrais l’approche que donne le blog en attendant Nadeau de la plus secrète mémoire, il m’a semblé à cette lecture que l’auteur utiliserait pour la faire vivre à l’écrit le procédé de la mémoire orale. Ne suis pas suffisamment loin dans ma lecture pour l’avoir repéré.

Et bien Janssen J-J
Ceci
« L’oeil était dans la tombe et regardait Caïn » l’emporte sur fourmis rouges affamées et blattes tout autant.
Je ne pensais plus à l’oeil.

2° On me taxe d’homosexualité , ce qui est un comble !

A voile et à vapeur, manque encore les bateaux à aubes, les sous marins à
propulsion nucleaire .
3J, je ne comprends pas cette mention à la TVA.

http://www.chanaz-croisieres.fr/bateau-electrique-le-chanaz.html

B,une révolte de mon clavier qui a du prendre pour une bénédiction le sirop à la menthe hier;
mais j’ai mis un clavier neuf juste pour vous saluer ; bonne journée ;

Un clavier bien tempéré ne compense pas un climat mais c’est un premier pas.

Ainsi, quelques années plus tard, en 1954, lors d’une conférence donnée au Cercle d’études culturelles de Rufisque, Abdoul Aziz Kane dénonce les films projetés : ils comprennent « un gros pourcentage de représentations de nature à conduire l’Africain vers le pervertissement ». A. A. Kane rejoint en cela le sénateur sur l’impact négatif des films : « […] les actes répréhensibles accomplis actuellement par les noirs africains se commettent seulement depuis que le cinéma et ses mauvais exemples sont à leur portée. » Il en tire cependant d’autres conclusions car il y voit une stratégie de la part des autorités coloniales :
lien idem

Membre de la commission de censure cinématographique de Dakar, A. A. Kane critique son orientation et déplore « avoir souvent constaté, à ladite Commission, l’interdiction des films susceptibles d’aider les masses africaines dans leur évolution »3. Au nom de l’épanouissement personnel et du progrès, concepts novateurs, il conteste le droit des colonisateurs à restreindre la diversité des films.

Sur la côte nord-est du Brésil, Salvador de Bahia, «ville la plus noire» du pays, incarne le point de convergence des cultures européennes, africaines et amérindiennes. Son carnaval en est le symbole le plus fort. Il est aussi celui que les Brésiliens viennent fêter loin des artifices touristiques du carnaval de Rio.

Pour la première fois, ce rassemblement est l’occasion d’entendre battre le cœur de l’Afrique au rythme des batucadas : la communauté afro-brésilienne intègre les grands parcours et s’empare de la ville après plus de quarante ans de lutte contre la discrimination raciale. Les protagonistes du documentaire, qu’ils soient musicien, chanteur ou danseur, incarnent des figures emblématiques de la population noire de Salvador.

Tierno Monénembo (de son vrai nom Thierno Saïdou Diallo, né le 21 juillet 1947 à Porédaka en Guinée) est un écrivain guinéen francophone, lauréat du prix Renaudot en 2008.
https://fr.wikipedia.org/wiki/Tierno_Mon%C3%A9nembo

Renforcer la résilience des institutions africaines de la mémoire
https://www.youtube.com/watch?v=VUXZ36i8ODM&t=81s

Opinion
Afrique-France : la disruption
par Achille Mbembe
Si Achille Mbembe a répondu à la sollicitation du président Macron, c’est pour « prendre à témoin, et, au besoin, prendre date ». Pour AOC, le philosophe revient sur l’expérience du « Nouveau Sommet Afrique-France » qui s’est récemment tenu à Montpellier et dont il fut la cheville ouvrière, notamment chargé d’animer, en amont de cet événement, un cycle de 65 débats auxquels près de 4000 personnes ont participé dans 12 pays africains. Lire l’article

En Afrique, les maladies du XXIe siècle sont déjà là. Ce n’est pas le professeur Lamine Gueye, recteur de l’université Alioune-Diop de Bambey, qui dira le contraire. « Au Sénégal, les maladies cardiovasculaires sont devenues un véritable problème de santé publique, dit-il. Un quart des personnes de plus de 20 ans souffrent d’hypertension, tandis que le paludisme concerne désormais seulement 1 % de la population. L’hypertension est d’autant plus préoccupante qu’elle est méconnue par la population et rarement dépistée. Elle est diagnostiquée trop tard, lorsque des complications comme les attaques cérébrales sont déjà là. »
https://www.lemonde.fr/afrique/article/2019/03/13/ces-nouvelles-maladies-qui-sevissent-en-afrique_5435616_3212.html

certains reportages ayant hissé, sans ambages, Bukavu au rang de « capitale mondiale du viol ».
bonsoir

Un clavier de quoi ?

Pas de piano.
et alii dit: à
B,une révolte de mon clavier qui a du prendre pour une bénédiction le sirop à la menthe hier;
mais j’ai mis un clavier neuf juste pour vous saluer ; bonne journée ;

Bukavu.. »capitale mondiale du viol »

Prononcez Costermansville, plus sexy

Les commanditaires ne sont pas à Bukavu.

@je ne demande rien aux erdélien-n-es;

C’est ça vieux marteau, débranchez de temps en temps.

Ils ont beaucoup de terres rares… ont besoin d’aides à leur extraction pour le moment. Du tungstène aussi. Les mines. Leurs sols, leurs ressources en sont gorgées… L’Afrique doit leur appartenir., se reconquérir seule. Ne pas laisser de place à la Chine. Trouver de nouvelles solutions.
Bàv,

Bérénice, comment se fait-il qu’on dise que le chauffage coûte cher alors qu’en même temps on se plaint du réchauffement ?

Monsieur Charoulet a un problème avec la ponctuation.

Notre collègue Alban Bensa est mort avant hier. Il était un formidable spécialiste des kanaks de Calédonie et fut un pilier de la revue Genèses. Je me joins à Francis Affergan pour saluer sa mémoire.
https://www.lemonde.fr/disparitions/article/2021/10/11/l-anthropologue-alban-bensa-specialiste-de-la-nouvelle-caledonie-est-mort_6097938_3382.html

En tout cas il faut des spécialistes de la Nouvelle Calédonie. Comment et pourquoi le devient-on, cela reste un mystère.

Posez-moi une question dans n’importe quelle domaine et vous aurez la réponse. Allez-y.

Et vous le savez bien.

Bon, sinon Macron voir l’avenir du pays à l’horizon d’Oreno, nouvelle planète. On en a pour les milliers d’années à rembourser l’hypothèque. Un avenir se construit.

Les kanaks de Nouvelle Calédonie forment une civilisation qui me fascine.
Comment savent-ils tout ça ?

B dit: à
D, pouvez vous me prédire une histoire d’amour viable et enviable? Où, quand, comment etc

Moi, je peux vous la prédire.
Aux questions précises, je ne peux pas répondre.
Et vous serez chouchoutée.
N’oubliez pas votre cake au beurre, battu et rebattet avec la maryse.

pour Ali, en boubou, qui distribue des bonbons
https://www.amazon.fr/Boubou-Boite-bonbons-ronde-Haribo/dp/B01LYMCJMB

Martin Landau, effrayant à souhait.

Et vous le savez bien.

B dit: à

D, pouvez vous me prédire une histoire d’amour viable et enviable? Où, quand, comment, avec qui et sans pourquoi.

–

Oui je peux.

Bérénice, je vous prédis une histoire d’amour enviable et viable.

(Un de ces jours, D. nous fera la grâce de passer en revue l’extrême variété, justifiée, des appellations d’origine contrôlées/protégées françaises.)

Quant à une huile de Cézanne, peindre, peindre, peindre, l’Estaque :
https://images.app.goo.gl/gGqx34naR2tPJAoMA

Incidemment, connarD., vous pourriez mieux vous documenter et réécouter, in extenso, le discours d’Obama dit du Caire.

Et en plus il dit des choses très justes, si vous y faites un peu attention.

Vous pouvez vous référer à DeepL.com pour obtenir une traduction fidèle respectant les voies diplomatiques

la période des temps modernes dont vous vous voudriez peut-être les extraire …

Il vient dans les totamaks.
Édifiant.
Brillant.

Belle rencontre avec Eddy Malou, ipso facto.
Parler avec le président, mais pourquoi ?

Chez wiki.
Un tokamak est un dispositif de confinement magnétique expérimental explorant la physique des plasmas et les possibilités de produire de l’énergie par fusion nucléaire. Il existe deux types de tokamaks aux caractéristiques sensiblement différentes, les tokamaks traditionnels toriques et les tokamaks sphériques. Wikip

Couleur café : ce soir la nuit sera blanche
https://www.youtube.com/watch?v=K3OozfVG4tY

Mon frère, l’africain.
Sur le point aveugle au sens figuré.
https://christianwery.blogspot.com/2015/06/le-point-aveugle.html?m=1
Nelly Sach & Christa Wolf, chère à Paul.

« Bérénice, je vous prédis… », etc.

L’on fait dans la cartomancie maintenant ?

Parmi les écartés de la sélection Goncourt, on trouve ce récit qui
« s’inspire du naturaliste français Michel Adanson, pour imaginer l’arrivée au Sénégal, en 1750, d’un jeune homme parti étudier la flore locale et qui découvrira les « richesses immatérielles » de l’Afrique. »

Un bon français des Lumières, dans une vision idyllique du bon colonisateur blanc qui tombe amoureux d’une indigène, dans une réécriture esclavagiste de l’histoire de d’Afrique.

Sur ce fil a été signalé un roman prix Renaudot 2008,  » le roi de Kahel », plus

« À partir de ses voyages, Sanderval a publié quatre ouvrages. Nous ne nous intéresserons ici qu’aux deux premiers, De l’Atlantique au Niger par le Foutah-Djallon : carnet de voyage3 et Soudan français. Kahel, carnet de voyage4, qui ont offert à T. Monénembo un très riche matériau narratif et dans lesquels il a puisé un certain nombre de citations, qui sont l’objet de la présente étude.

4Les récits de Sanderval et le roman de T. Monénembo s’inscrivent dans des contextes complètement différents, sur le plan énonciatif, esthétique, socio-historique et idéologique. Les uns ont pour auteur un explorateur du XIXe siècle, précurseur de la conquête du continent africain, et relèvent d’une longue tradition du carnet de voyage en terre lointaine. Celui-ci est d’abord le récit d’une aventure périlleuse et surprenante, qui intéresse à ce titre le grand public. Mais dans la seconde moitié du XIXe siècle, le récit de voyage en terre africaine devient l’instrument d’une future conquête en diffusant un savoir sur un monde encore très mal connu : ceux de Sanderval comportent ainsi une large part d’observations scientifiques visant un public plus restreint, le cercle des savants. Il est aussi l’expression de l’idéologie coloniale dont il justifie – très explicitement dans le cas de Sanderval – le bien-fondé et la légitimité. »

Ces deux pitches font ressortir l’idee de conquête territoriale en terre inconnue et non cartographiee selon les critères occidentaux.

Passionnant :

« Woodward, par exemple, reconnaît trois manifestations différentes de la connaissance spatiale traditionnelle : la cartographie cognitive, composée de constructions mentales ; les cartes de l’action, qui se traduisent par la création de représentations essentiellement immatérielles et éphémères (gestes, rituels, chants, poèmes,…) ; et enfin la cartographie purement matérielle, à son tour distinguée entre cartographie in situ (comme l’art rupestre) et « mobile » produite sur différents supports (papier, peaux des animaux, sable, écorce, tissus, corps humain) (Woodward, 1998, p. 307). Les études sur le contexte africain, s’attardent souvent sur les supports cartographiques comme s’ils constituaient la spécificité de cartes africaines, faisant du support l’objet principal de l’analyse [8]. Ainsi, des aspects extrêmement actuels, concernant la fonction des représentations « in situ » plutôt que « mobiles », sont mis de côté. Pour ce qui concerne la cartographie matérielle, elle présente une forme cartographique originale dans sa manière d’articuler récit oral et écriture graphique à l’intérieur des sociétés sans écriture. »

https://www.cairn.info/revue-l-information-geographique-2013-4-page-68.htm

L’humeur chagrine eût convenue.
https://www.lemonde.fr/m-actu/article/2014/04/11/je-te-sens-d-humeur-chafouine-aujourd-hui_4398918_4497186.html#xtor=AL-32280270-%5Bdefault%5D-%5Bandroid%5D

Le Monde.fr

Depuis quelques temps, IL montre sa vraie nature… diplomatique. –
Omar Sy vient de se marier avec Netflix…. encore un qu’on ne pourra plus voir dans les salles obscures. Des maisons closes bientôt deviendront, Marthe. – Quand doit-on en finir avec le prix G-2021, au juste ? ça devient bin long. – Laisse ta gondole, nilda, en (n’)attendant.
https://www.youtube.com/watch?v=2FetSBgTPfE? Bàv,

mi totalement superfétatoire.

Andiamo, Passou au pays des sushis, saura peut-être faire reculer des fantasmes ?
Pas sûr.

Tweet
« Je pense même que les japonais ont une image négative de la France : les attentats, les gilets jaunes. Quand on vit en France, on sait que ce n’est pas la réalité et que le pays ne se résume pas à ces phénomènes sociaux mais quand on est loin, malheureusement on ne voit plus que ça…. »

Ryōko Sekiguchi
(entretien dans Diacritik) »

Ben mon colon, Lumières qui s’éteignent pas…

je n’ai pas oublié
René Caillié1, né le 19 novembre 1799 à Mauzé-sur-le-Mignon (Deux-Sèvres) et mort le 17 mai 1838 à La Gripperie-Saint-Symphorien (Charente-Maritime), est un explorateur français, connu comme le premier Occidental à revenir de la ville de Tombouctou, dans l’actuel Mali2.
bonne journée

@Pour en finir un brin avec le romantisme de la Montagne magique de Thomas Mann, peut-être ?… 

Coucou.

…Ou pour continuer de trouver des responsables à toutes les catastrophes naturelles…

Ce même hiver, deux mois plus tôt, un autre établissement de l’UCPA, accueillant des jeunes à été soufflé par une avalanche.
J’imagine que M. Houellebecq s’en souvient…

Marie Curie est passée au Plateau d’Assy…

vous oubliez vos classiques:
Équatoria est un album de bande dessinée, de la série Corto Maltese. Publié en 2017, il est le deuxième de la série après la mort de Hugo Pratt
, pendant que Corto débarque avec une esclave à Zanzibar. Il y rencontre l’ancien trafiquant Tippo Tip, qui finance une expédition pour que la fille d’Emin Pacha puisse retrouver les restes de son père en Équatoria, à Wadelai (en), où il était gouverneur. Maltese dirige l’expédition. Malgré les turpitudes dues aux colonialistes britanniques, il mène à bien sa mission.

Netflix va tout dévorer et sans laisser de miettes.
Netogreflix.

Sur que je suis pas intéressée par ce bouquin de merde qui vient de sortir, et proposé en troll.

Pour aller plus loin avec Chloé, une guide , décidément bien sympathique :

« Ultime étape: le Roc des Fiz, un sanatorium pour enfants. Il n’y a à voir que de la végétation. Dans la nuit du 15 au 16 avril 1970, une coulée de boue, de rochers et de neige a emporté l’aile ouest de l’établissement; 56 enfants sont décédés et 15 adultes. Plus grande catastrophe de ce genre en France. L’événement meurtrier a contribué à la mise en place d’une politique publique de prévention des risques naturels.

Le sanatorium a été ensuite intégralement rasé. Il ne reste qu’une modeste stèle, à peine visible. On peut y lire: «Aux 71 victimes qui auraient pu être épargnées.» Le massif de Platé où a été érigé le sanatorium était, en effet, propice aux éboulements. La catastrophe aurait pu être évitée, soutient-on encore à Passy. Mais Roc des Fiz promettait d’être le plus rentable des établissements de soins du Plateau… Ce qu’il fut jusqu’à ce que la montagne l’engloutisse. »

Cette histoire n’a apparemment rien à voir avec l’Afrique, puisqu’elle commence en Inde. Et quand elle passe de l’Inde à l’Afrique, elle concerne l’Afrique orientale, notamment l’Éthiopie, et non le Mali. Mais je suis encouragé à la raconter parce qu’il y a au moins du lien entre Tombouctou et le sujet de mon histoire, à savoir le royaume du Prêtre Jean.

2C’est par les écrits de Léon l’Africain que, pour la première fois, l’Occident a entendu parler de Tombouctou de manière non légendaire. Léon, Arabe de Grenade (Al Hassan ibn Muhammad), s’était refugié, à Fez au Maroc, après la Reconquista et la chasse des Arabes d’Espagne. À Fez, il étudia, et effectua de nombreux voyages dans le monde musulman : à Constantinople, à Tombouctou dans la vallée du Niger, en Égypte d’où
Umberto Eco :

Le royaume du Prêtre Jean
http://revel.unice.fr/alliage/index.html?id=3842

Le temps des livres comme celui des cathédrales est éternel.
Immortelles reliques.