La poésie méditerranéenne dans la rumeur des langues
  

@J-P. A,  » mais je ne suis pas encore familiarisé avec « votre genre » ni avec votre forme d’humour »…

Et c’est bien regrettab’ ! Car il est tunique en son genre; mon humour. Mais étant systématiquement rejeté de votre blog, vous êtes nécessairement victime de votre ignorance à son sujet. Or, en venant icite soutenir la cause passloutinienne, vous vous exposez à quelques inconvénients. Juste un petit égratignage de votre auguste ego sans grandes conséquences, croyez-le bien. Quel temps fait-il au juste à st-malo ? Je dois y prendre la mer demain. N’aurais hélas pas le temps de vous y saluer, et je le regrette vivement.

Comparer l’imposteur Enric Marco de Cercas au Jean-Claude Romand de Carrère, il fallait quand même oser !…

« Je pense qu’il est temps de parler de spécificité d’une littérature méditerranéenne d’expression française. J’ai déjà tenté de le prouver par la poésie. Je tente maintenant de la prouver par le récit », écrit El Houssi dans un article intitulé « La Méditerranée espace narratif en français »2. Il poursuit, expliquant que : « Nous pouvons parler de littérature autonome en français, une littérature de métissage qui ouvre l’écriture à de nouvelles possibilités. Paris s’éloigne toujours de plus en plus, et partout avance la conscience de la création originale. »3 C’est justement sur cette « création originale », pour reprendre les propres termes de Majid El Houssi, que nous allons nous pencher. Notre étude portera sur l’examen du dernier roman de Majid El Houssi Une Journée à Palerme (2004). Dans notre propos, nous examinerons comment, l’auteur, d’origine tunisienne mais résidant en Italie depuis le début des années soixante, réagit face à l’ambiguïté de sa position en tant qu’immigré Maghrébin en terre sicilienne. Nous examinerons dans quelle mesure chez El Houssi l’écriture devient une passerelle entre des cultures à la fois opposées mais dont le passé historique, économique, politique et intellectuel s’entrecroise fortement avec celui de son pays d’origine : la Tunisie.

4 Darragi, R. (2005), « Majid Al Houssi : l’homme des deux rives : Rencontre avec l’auteur de Une jou (…)
2Interrogé par Rafik Darragi, El Houssi explique : « Tous mes textes ne sont qu’un va-et-vient entre les deux rives, les deux rives de la Méditerranée, un dialogue continu entre la Tunisie et l’Italie »4. Dans Une Journée à Palerme Majid el-Houssi nous invite à redécouvrir l’héritage arabe de la Sicile
https://journals.openedition.org/insaniyat/14424

@ cent un poètes sur quatre générations, Kiki Dimoula, Gulten Akin, Issa Makhlouf, Avrom Sutzkever, Ghassan Zaqtan, Tahar Bekri, Antonio Ramos Rosa, Tahar Ben Jelloun, Andrée Chedid, Jacques Roubaud, Milo de Angelis, Antonio Colinas, Blanca Andreu, Andrea Zanzotto, Miodrag Pavlovic, Ana Ristovic, Damir Sodan, Immanuel Mifsud

Je n’en connais que trois hélas, et me demande toujours qui peuvent bien être les 83 autres. Les trouve-t-on dans votre « goût de la méditerranée », jzmn ?

Cavavis et non Cavafy

M.Court,
voici la version que j’ai sous les yeux :
« Luc 10 [25 -37] Et voici qu’un légiste se leva, et lui dit pour l’éprouver : «Maître, que dois-je faire pour avoir en héritage la vie éternelle ?» [26] Il lui dit : «Dans la Loi, qu’y-a-t-il d’écrit ? Comment lis-tu ?» [27] Celui-ci répondit : «Tu aimeras le Seigneur, ton Dieu, de tout ton cœur, de toute ton âme, de toute ta force et de tout ton esprit ; et ton prochain comme toi-même.» – [28] «Tu as bien répondu, lui dit Jésus ; fais cela et tu vivras.» [29] Mais lui, voulant se justifier, dit à Jésus : «Et qui est mon prochain ?» [30] Jésus reprit : «Un homme descendait de Jérusalem à Jéricho, et il tomba au milieu de brigands qui, après l’avoir dépouillé et roué de coups, s’en allèrent, le laissant à demi mort. [31] Un prêtre vint à descendre par ce chemin-là ; il le vit et passa outre. [32] Pareillement un lévite, survenant en ce lieu, le vit et passa outre. [33] Mais un Samaritain, qui était en voyage, arriva près de lui, le vit et fut pris de pitié. [34] Il s’approcha, banda ses plaies, y versant de l’huile et du vin, puis le chargea sur sa propre monture, le mena à l’hôtellerie et prit soin de lui. [35] Le lendemain, il tira deux deniers et les donna à l’hôtelier, en disant : Prends soin de lui, et ce que tu auras dépensé en plus, je te le rembourserai, moi, à mon retour. [36] Lequel de ces trois, à ton avis, s’est montré le prochain de l’homme tombé aux mains des brigands ?» [37] Il dit : «Celui-là qui a exercé la miséricorde envers lui.» Et Jésus lui dit : «Va, et toi aussi, fais de même.»

Ce que vous citez n’est pas de ce même évangile de Luc, mais su troisième :
« 12 Des publicains (c’est-à-dire des collecteurs d’impôts) vinrent aussi pour être baptisés ; ils lui dirent : « Maître, que devons-nous faire ? »

13 Il leur répondit : « N’exigez rien de plus que ce qui vous est fixé. »

Je ne comprends pas votre remarque. Quel rapport avec l’évangile 10 dit du bon samaritain, cité par Delaporte ? qui me parait être une réponse possible à la lettre-poème de Pasolini. Parlons-nous du même commentaire de Delaporte ?

Vouloir quitter Grenoble, on comprend aisément. Mais pour rejoindrer le grouillement abominable d’Avignon, faut le faire. Elle l’a fait.

Ce soir je mange des lasagnes de cailles.

En fait Jazzi le festival In est en plein dans la thématique méditerranéenne cette année avec l’Odyssée, l’Orestie et l’Enéïde (Sous d’autres cieux).
Pour ma part c’est dans la guerre d’Algérie et ses conséquences à travers des secrets de famille, que je me suis replongée avec « Points de non-retours : quais de Seine » de Alexandra Badea au théâtre Benoît XII.
Je dis que je me suis replongée car il se trouve que je venais justement de lire le très beau « L’Art de perdre  » d’Alice Zeniter et « Mon père ce harki » de Dalila Kerchouche.
C’est une metteuse en scène d’origine roumaine qui nous plonge dans l’histoire d’une jeune femme qui essaie de comprendre, alors qu’elle est hospitalisée en psychiatrie, les non-dits de sa famille où le grand-père algérien a été complètement occulté.
Le passé des grands-parents (en jeune couple mixte) revit sur scène en arrière-plan derrière un voile et alterne avec les séances de psychanalyse de la petite-fille. C’est une plongée dans la période du massacre des Algériens du 17 octobre 1961. Passé et présent se juxtaposent et s’interpellent. La mise en scène est très efficace et percutante dans la sobriété. Belle réussite.

Prochain épisode : le si riche festival Off !

NOTE3 3 Op.cit.
si vous ne savez pas lire , ne vous plaignez pas

Traduction liturgique de la Bible :

« Des soldats lui demandèrent à leur tour : « Et nous, que devons-nous faire ? » Il leur répondit : « Ne faites violence à personne, n’accusez personne à tort ; et contentez-vous de votre solde. » »

« D’où il suit que Delaporte ne répond pas « remarquablement », mais plutôt, comme d’habitude, lamentablement à coté de la plaque. » MCourt

D’où il suit, MCourt – aux idées courtes – que j’ai parfaitement répondu à ma question avec cette citation qui est tout à fait à sa place ici. Et que c’est vous, universitaire de mes deux, qui êtes lamentablement à côté de la plaque ! Condoléances, vieille tête de mort !!!

Raymond Roussel, né à Paris, le 20 janvier 18771 et mort à Palerme, en Italie, le 14 juillet 1933,

Maintenant, il va falloir vérifier tout ce que raconte MCourt, cette vieille ganache moyenâgeuse, embourbée dans son savoir avarié. Il va continuer longtemps à nous raconter ses déconneries d’un autre temps, qui n’ont plus cours ? Les universitaires comme ça, il faut les mettre à la retraite, et les enterrer définitivement. Il nous sort du formol ses putrides découvertes, comme un collectionneur suranné de déchets. Cela sent mauvais, mais certains s’extasient sur lui, comme notre pauvre PaulEdel, toujours partant pour les aventures saumâtres. Réveillez-vous, bon sang ! L’escroquerie a assez duré ! Maintenant la vérité a triomphé !

Jazzi, je suis dauphinoise à 101% mais méditerranéenne de coeur dans la mesure où j’ai beaucoup d’affinités avec l’Italie et la langue italienne (je fais partie des très rares personnes qui ont étudié l’italien en première langue !) et depuis quelques années j’apprends aussi l’espagnol avec grand plaisir.

@ né à Paris, le 20 janvier 18771

wikiki taxifofolle déraille aussi un brin sur cadet rousselle…, il est grand temps de nous mettre toussa au rebut, voui.

Italien en 1ère langue, quelle cancre cette Lavande 😉

t: 15 juillet 2019 à 15 h 08 minvous avez raté l’idée de rébus,connard patenté de la RDL ?Sans imagination, sans culture,sans intérêt pour rien ni personne, toute libido en berne, trouvez vous un praticien qui veuille bien vous supporter ou vous finirez comme Roussel

«… trouvez vous un praticien qui veuille bien vous supporter ou vous finirez comme Roussel »

Leonardo Sciascia, Actes relatifs à la mort de Raymond Roussel

Palerme
Ce matin vers dix heures, Antonio Kreuz, garçon d’étage à l’Hôtel des Palmes, s’est rendu à la chambre 224 occupée par Raymond Roussel, citoyen français, né à Paris le 20-1-1877, il a constaté que le susdit gisait mort sur un matelas posé à même le sol. Roussel, comme nous l’avons appris par la suite, était malade du cerveau et prenait des médicaments pour s’étourdir. Sur sa table de nuit, nous avons trouvé deux tubes de « Sonneril »; d’autres part les tiroirs de l’armoire contenaient une grande quantité de médicaments de toutes sortes. Nous en concluons que la mort est due à l’exagération des doses de médicaments. Le corps de Roussel se trouve sous surveillance dans l’attente de votre visite. Sous réserve d’informations ultérieures.
Quatrième de couverture

@Delaporte dit: 15 juillet 2019 à 14 h 40 min
Ah, je comprends mieux en vous lisant : « Vous parliez de deux commentaires différents, l’un de ce matin sur Luc 3, 14 et l’autre d’hier sur la parabole du bon Samaritain. »
Oui, effectivement. C’est peut-être cela qui est à l’origine de la remarque de mon ami M.Court… Le deuxième commentaire est en rapport avec le défilé du 14 juillet quand vous vous révoltiez de voir tous ces jeunes militaires appelés à mourir dans la « boucherie des guerres ». J’ai alors pensé à la chanson de Boris Vian « Le déserteur » qui est une charge contre ceux qui envoient les hommes mourir dans des guerres incompréhensibles (comme la chanson de Craonne écrite par un soldat pendant la guerre de 14-18) :
https://www.youtube.com/watch?time_continue=11&v=z-yRaEYQNQs
Comme épouse, mère et grand-mère, je suis contre les guerres meurtrières mais pas contre la non-réponse au nazisme et maintenant au terrorisme.

Il semble y avoir une vieille querelle entre vous et M.Court. Dommage… M.Court est un homme dont je ne dirai jamais de mal à propos de son érudition impressionnante (histoire – littérature – arts). Par contre c’est un homme qui a le goût de la satire et de la parodie, non exemptes de mépris. Ça le divertit et ça peut blesser…

@Delaporte dit: 15 juillet 2019 à 15 h 03 min
Non, Delaporte. Il n’est pas ce que vous écrivez ici.

« D. dit: 15 juillet 2019 à 14 h 39 min

Ce soir je mange des lasagnes de cailles. »
J’aime beaucoup les déclarations gastronomiques de D. Il me fait penser à un vénérable chef de rang en veste blanche et épaulettes dorées qui traverserait un wagon-restaurant et annoncerait ce qu’il prépare pour donner envie aux voyageurs qui regardent défiler plaines, forets, champs et hameaux dans une semi torpeur.

@closer dit: 15 juillet 2019 à 15 h 00 min
Je partage totalement ce point de vue. (mais je n’ai pas écouté l’émission, préférant écouter une rediffusion de cette nuit : Alain Veinstein recevant Bernard Noël dans cette émission que j’aimais tant « Du jour au lendemain ».

Luc 3.14 ne dit rien sur la guerre. La phrase est pourtant très claire. Elle vient après la même recommendation pour les publicani. La soldatesque peut arrondir ses fins de mois par le pillage (qui pouvait être admis comme solde implicite par les supérieurs, dans un contrat implcite, il y a d’innombrables exemples). La recommendation est de s’en tenir à la solde, pas d’abandonner le métier.

J’ai pas compris grand chose, il s’agit de cinéma … vu la répétition assez ballancinante.

Parce que ce poème est écrit en dialecte  » alto veneto », Chantal, langue que l’on trouve dans la majeure partie de l’œuvre complet de A. Zanzotto. Les éditions italiennes de ces poèmes, d’ailleurs, sont bilingues.

15 juillet 2019 à 15 h 29 min
vous savez renato qu’on dit aussi qu’il s’est fait tuer ;ce qui est certain qu’il allait rechercher la mort;

@15.30, Pas d’héroïsme à vouloir s’établir en Wallonie durant quelques mois, voyhons dhonc !… Et pourquoi pas au Grand Hornu, par hasard, c’était calme et plein de charme à ma dernière visite !
Sinon…, attendez encore un peu pour vous expliquer. On annonce un coup de tabac sur le cap corse, c’est peut-être pas le moment d’appareiller vers là-bas.
André Blavier ? Un ex pote à Guy Goffette ?…

Closer, l’on vous a connu ici plus amusant. « Bagatelles pour un massacre » n’est pas d’une lecture ennuyeuse, l’épisode de la visite de Petrograd, entre autres, pourrait sortir du « Voyage ». vingt ans à lire les mêmes idioties sur les pamphlets de Céline, impayables chez les bouquinistes, rappelle pauledel, illisibles pour les ipodés.
Miss Sasseur, votre détecteur antipédés vous dérègle les sens (l’essence) une fois de plus. La prose de Levesque sur les auteurs grecs de son temps est brillante, Yourcenar en a convenu, autant qu’elle approuvait l’anthologie de Brasillach, comme le fit Lacarrière. Evidemment Wikipedia n’y voit goutte et la caravane aboie.

Encore Zanzotto :

https://blogfigures.blogspot.com/2011/09/andrea-zanzotto-si-ancora-la-neve_2.html?q=zanzotto

Oui 3J, l’ami de Goffette, l’ancien bibliothécaire Verviétois. je j’attends de voir avant de me faire embarquer par le corse, je suis chatouilleuse sur les intolérants. Si çà vous tente la prochaine fois, poussez la porte du Daily Bul° à la Louvière.

« Comme épouse, mère et grand-mère, je suis contre les guerres meurtrières mais pas contre la non-réponse au nazisme et maintenant au terrorisme. »

Oui, il faut répondre aux nazismes de toutes sortes, et alors c’est le grand et beau mot de « résistance » qui vient à l’esprit. Cette nécessité est une limite au pacifisme et à l’anti-militarisme. Je voulais juste dénoncer les combats iniques, les guerres injustes dont la France est régulièrement coupable, par exemple en Algérie, ou en Irak (avec les Américains), etc., etc. [avec un point à « etc. », mon cher Passou !] Dans le monde actuel, il me semble plus urgent néanmoins d’essayer de faire la paix plutôt que de préparer la guerre, ce qui nous rend atrocement semblable aux combattants d’un improbable désert des Tartares. Hier, le défilé militaire m’a paru une abomination. On ne doit pas faire de ce qui donne la mort un spectacle ébouriffant, grandiose, aimable, fascinant…

Chantal dit: 15 juillet 2019 à 15 h 58 min

Pourtant il me semble être connu…dans la méconnaissance générale de la poésie contemporaine européenne… 😉

Une revue remarquable à propos de l’œuvre d’Andrea Zanzotto et de sa réception, Chantal.
Il s’agit de Hi.e.ms n°9/10 hiver 2002 – 2003.
Cette revue est ( était)dirigée par Pierre Parlant dont vous pouvez retrouver les coordonnées sur facebook ( les amis que l’on se choisit ). 😉

En fait j’espérais un peu, un petit, que quelqu’un (notre hôte ?) allait assouvir ma curiosité en copiant-collant le texte en question..

et taxifofolle ? qu’est-ce qu’elle en pense de la mort de cadet rousselle sur son matelas ? Aurait-elle une opinion mieux documentée ou plus personnelle que nos commentateurs moyens, sur ce nouveau coup-là par hasard ? Patientons un brin.

@6.07 / Promis, chantal, je m’y arrête et y entre la prochaine fois qu’on m’appelle en urgence à Louvain la Neuve. C’a m’a l’air bin chouette ! Connaissions point, mais la Belgique wallonne est tellement grande ! Merci.
https://www.lalouviere.be/loisirs/culture/musees/centre-daily-bul-co

Phil, ce que je connais, à propos de ce prof de philo gidien que vous avez ressuscité ici, bizarrement, vous le saurez bien assez tôt. Et sur le billet adéquat.
Vous saurez ce que veut dire courage, face à votre veulerie, à prétexte « littéraire « .

L’incertitude du poète

https://pin.it/nsnkhs3b37mehf

15 juillet 2019 à 16 h 10 min
expliquez renato, s’il vous plait

Vous saurez ce que veut dire courage, face à votre veulerie, à prétexte « littéraire «

C’est une menace, ça…, qui sera oubliée la s’maine prochaine. Passoul entend pas écrire un prochain fil sur cet auteur, ttes façons. Nerveuse. Pas chatouiller. Terroriser les terrorissss avec la plume !… Et on (se) la met où on veut. Allez, on rigole un brin, vé.

Clopine, c’est peut-être justement la visite de Petrograd évoquée par Phil!
J’avoue que j’ai abandonné avant…

Bien qu’elle ne soit pas italienne…mais la mémoire joue des tours.

Au départ, la fête du 14 juillet ne voulait pas célébrer l’épisode sanglant de la prise de la Bastille, mais bien le 14 juillet suivant, en 1790 donc…

@Janssen J-J dit: 15 juillet 2019 à 16 h 28 min
Je connais bien Louvain-la-Neuve, cette ville piétonne où les rues étroites n’en finissent pas de se suivre à angle droit, traversant des îlots de maisons toutes semblables quelque soient les fonctions de l’habitant (étudiant, professeur, religieux, employé de manutention…). La mixité entre les catégories socio-professionnelles y est maximale. Mais pas de cimetière car construite récemment (1970) sur des champs sur le territoire d’Ottignies, dans la province du Brabant wallon, et pas de vieux qui racontent des histoires à leurs petits-enfants. Les gens y passent mais n’y restent pas. Bâtie à la suite de la crise linguistique qui secoua l’Université de Louvain en 1967 / 1968. Outre sa partie universitaire, elle est aussi connue pour son parc scientifique et ses nombreuses entreprises dans le domaine des techniques de pointe. (Le chauffage de la ville est écologique : recyclage des déchets).
Enfin, c’était comme cela quand j’y allais dans les années 80, rendre visite à un vieil ami universitaire avec qui je marchais autour de la ville, l’écoutant… ou le soir en puisant dans sa bibliothèque des livres qui m’étaient inconnus.

Transition toute trouvée pour ce que j’avais prévu dans la suite de mon anthologie à ma façon (Jazzi ne nous avait pas prévenus, c’est contagieux) :

« voyage — la joie de voir de ses yeux, voilà — ailleurs — l’enjeu!
(Encore Leiris, encore Langage tangage)

Dans la sous-section « le Goût des Touristes pour la Méditerranée », à tout seigneur, tout honneur (même si la langue n’est pas méditerranéenne) .
Entreprendre de remonter le temps (et prolonger de façon moins livresque sa jeunesse studieuse) en parcourant l’espace.

LXXXV

And yet how lovely in thine age of woe,
Land of lost gods and godlike men! art thou!
The vales of evergreen, thy hills of snow,
Proclaim thee Nature’s varied favourite now;
Thy fanes, thy temples to thy surface bow,
Commingling slowly with heroic earth,
Broke by the share of every rustic plough:
So perish monuments of mortal birth,
So perish all in turn, save well-recorded Worth;

LXXXVI

Save where some solitary column mourns 810
Above its prostrate brethren of the cave;
Save where Tritonia’s airy shrine adorns
Colonna’s cliff, and gleams along the wave;
Save o’er some warrior’s half-forgotten grave,
Where the gray stones and unmolested grass
Ages, but not oblivion, feebly brave,
While strangers only not regardless pass,
Lingering like me, perchance, to gaze, and sigh ‘Alas!’

LXXXVII

Yet are thy skies as blue, thy crags as wild;
Sweet are thy groves, and verdant are thy fields, 820
Thine olive ripe as when Minerva smiled,
And still his honied wealth Hymettus yields;
There the blithe bee his fragrant fortress builds,
The freeborn wanderer of thy mountain-air;
Apollo still thy long, long summer gilds,
Still in his beam Mendeli’s marbles glare;
Art, Glory, Freedom fail, but Nature still is fair.
LXXXVIII

Where’er we tread ’tis haunted, holy ground,
No earth of thine is lost in vulgar mould,
But one vast realm of wonder spreads around, 830
And all the Muse’s tales seem truly told,
Till the sense aches with gazing to behold
The scenes our earliest dreams have dwelt upon:
Each hill and dale, each deepening glen and wold
Defies the power which crush’d thy temples gone:
Age shakes Athena’s tower, but spares gray Marathon.

(Byron, Childe Harold’s Pilgrimage, Canto II)

(Lequel commençait, ou presque, par la condamnation du « pillage » commis tout récemment par Lord Elgin, la frise du Parthénon, « the Elgin marbles », fleuron du B.M.

XI

But who, of all the plunders of yon fane
On high, where Pallas linger’d, loth to flee
The latest relic of her ancient reign;
The last, the worst, dull spoiler, who was he?
Blush, Caledonia! such thy son could be!
[…]

XIII

What! shall it e’er be said by British tongue,
Albion was happy in Athena’s tears? 110
Though in thy name the slaves her bosom wrung,
Tell not the deed to blushing Europe’s ears;
The ocean queen, the free Britannia, bears
The last poor plunder from a bleeding land:
Yes, she, whose gen’rous aid her name endears,
Tore down those remnants with a harpy’s hand,
Which envious Eld forbore, and tyrants left to stand.)

En fait, x vous aimez raconter n’importe quoi. Sous x.

@Chantal, ça y est, je crois que je m’en souviens, si je vous dis un animal avec une bonne bouille et des cornes qui vit dans le grand nord ? vous me dites juste si je brule ou si c’est froid ? tellement peur de perdre la mémoire, encore que… peut-être qu’après tout…

mon chien aussi t’aurais répondu KARIBOU Hamlet. D’autres plus dandys un Cerf majestueux.

@ 17:35
C’est le pseudo à lettre unique qui fait ça.

amlet, toi, ton problème il porte un nom: Trop d’écran. Change pour l’écran total au lieu du tout écran, et oublie moi 5 min.

@16.58, à la différence de Marcel, va falloir se lever d’bonne heure pour en donner « le goût ». On peut toujours commencer avec ça…
https://fr.wikipedia.org/wiki/Promotion_canap%C3%A9

Éventuellement, Georges Gurdjieff, Rencontres avec des hommes remarquables ou le film homonyme de Peter Brook.

alphabets
https://www.google.com/search?q=alphabet+grec+d%C3%A9motique&source=lnms&tbm=isch&sa=X&ved=0ahUKEwjcjsmCurfjAhVGJBoKHWznAkkQ_AUIECgB&biw=1229&bih=864#imgrc=mZIx4fwjrqj7-M:

j’ai trouvé le sindarin que je ne connaissais pas
Le sindarin ou gris-elfique est une des langues construites imaginées par le romancier et philologue J. R. R. Tolkien dans le cadre de l’élaboration des récits de la Terre du Milieu.

Il faudrait faire l’inventaire de toutes les langues parlées aujourd’hui sur tout le pourtour de la Méditerranée. hamlet, tu te charges de Marseille ? et Alii, ça vous tente pour Israël ?

l’égyptien:
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/3/3b/Akerblad.jpg/360px-Akerblad.jpg

mais le 19 mai 1948, un amendement est adopté par le gouvernement d’Israël précisant que l’anglais n’est plus langue officielle9. Le 19 juillet 2018, La Knesset légifère pour la première fois quant aux langues utilisées en Israël en proclamant l’hébreu langue officielle et l’arabe, langue à statut spécial.
voir wiki
https://fr.wikipedia.org/wiki/Langues_en_Isra%C3%ABl

P.Assouline l’ mentionné
Avrom Sutzkever, Abraham, Avrohom Sutzkever, né à Smarhon (Empire russe) le 15 juillet 1913 et mort à Tel-Aviv (Israël) le 20 janvier 2010, est un poète juif yiddish israélien. Il est considéré comme le plus grand poète yiddish survivant de la Shoah avec Chava Rosenfarb.

Sommaire
1 Biographie
2 Poèmes
2.1 Pain et sel
2.2 Sous tes étoiles blanches
3 Œuvres publiées
3.1 En yiddish
3.2 En français
3.3 En anglais
4 Notes et références
5 Liens internes
6 Liens externes

Un témoignage intéressant de Constantin Dimaras sur leur traduction des poèmes de Constantin Cavafy !

« Nous nous sommes rencontrés, Marguerite et moi, un soir de 1935, je crois, par l’entremise d’André Embiricos. Je ne sais plus comment j’en suis arrivé à lui parler de Constantin Cavafy. Dans les années 30-35, j’avais beaucoup travaillé sur lui. Je l’ai connu comme la jeunesse athénienne l’a connu, quand il a quitté Alexandrie pour Athènes. […] Cavafy était pour moi quelqu’un de très important et il était naturel que, conversant avec une intellectuelle, je parle de lui. Marguerite a été passionnée par ce que je lui disais de cet homme et a voulu, sur l’heure, découvrir sa poésie. Je travaillais dans une librairie dont je possédais la clef. Nous y sommes allés, en pleine nuit. J’ai pris un exemplaire de Cavafy et j’ai commencé à lui traduire les poèmes, au fil de la lecture, puisqu’elle ne lisait pas le grec moderne. Je ne sais plus comment est née l’idée de cette collaboration entre nous, pour traduire l’œuvre entier de Cavafy, le volume à la publication duquel j’avais contribué. Nous y avons donc passé tout un été, que je continue de croire être celui de 1936. Notre collaboration n’était pas toujours de tout repos. Marguerite Yourcenar, je crois que tout le monde le sait aujourd’hui, était assez autoritaire. Et obstinée. Moi, de mon côté, j’avais des idées bien précises sur ce que devait être une traduction. Idées qu’elle ne partageait pas. Ma vision de la traduction n’est pas du tout laxiste. Je n’aime pas l’idée des « belles infidèles ». Marguerite, elle, se préoccupait uniquement de ce qu’elle considérait comme bien en français. Elle a prouvé bien plus tard qu’elle ne « traduisait » pas, quand elle a publié La Couronne et la Lyre. Dans ce livre, on trouve des poèmes français, adaptés de poèmes grecs, mais en aucun cas traduits. Pour Cavafy, ce n’est pas le cas. C’est bien une traduction. Mais nos différends portaient toujours sur cette question. Moi je lui faisais la traduction mot à mot et elle « arrangeait ». Parfois le ton montait entre nous, chacun défendant ardemment sa position. Alors ma femme intervenait. Elle nous rejoignait, dans le salon où nous nous étions installés pour travailler. Et le ton baissait. Marguerite souhaitait faire du style, en français. Je n’avais rien évidemment contre cela. Mais je voulais que la traduction fût exacte. La traduction que nous avons faite, elle et moi, de Cavafy, n’est pas trop éloignée de ces principes. Sauf à quelques endroits où elle a beaucoup insisté et où j’ai cédé. Il existe d’autres traductions, en français, qui sont plus fidèles, mais qui sont loin d’avoir la même valeur littéraire. Cela dit, cette traduction de Marguerite Yourcenar ne donne pas vraiment le climat particulier de la poésie de Cavafy. À mes yeux, elle demeure plutôt l’œuvre d’une grande styliste française que l’œuvre d’un poète grec. »

bon, il y a quelques poèmes accessibles sur latoile:
de Hava Pinhas Cohen
https://journals.openedition.org/yod/405

sur le yddish
Avant-propos
Masha Itzhaki et Yitskhok Niborski
https://journals.openedition.org/yod/253

j’en profite pour signaler le livre d’ un psy hébraïsant et traducteur d’hébreu que j’aime bien;je n’ai pas encore lu son livre, une urgence pour moi!
Le 29 mai 2019, Gérard Haddad, ingénieur agronome, psychiatre et psychanalyste (né à Tunis en 1940), a publié « le silence des prophètes ».
Le premier des chapitres, « le silence des voix juives », contient l’essentiel de sa critique des intellectuels juifs français. La première question qui lui est posée tient à «la quasi absence des figures juives sur la scène intellectuelle » (sic), contrairement à un passé relativement récent, lorsque s’exprimaient Bernard Lazare, René Cassin (rédacteur de la Déclaration Universelle des Droits de l’Homme), ou plus récemment, Vladimir Jankelevitch ou Stéphane Hessel.

Gérard Haddad qualifie alors de « tragique », le silence des voix juives sur la scène intellectuelle. Plus précisément, il aborde le rapport des intellectuels juifs français à ce qu’il

haddad :
https://www.youtube.com/watch?v=UhEQ-BXt8Fg

Et les Nations unies comme l’opinion publique auront aussi en tête leurs visages lorsqu’un an plus tard l’état d’Israël sera créé. »
La Dépêche
Ils étaient pilotes. Trop en avance pour leur temps. Fallait rentrer dans le rang & pas se faire remarquer.

sont sûrs d’eux etc.

Enfin, avec en épigraphe

« Amériques homériques »
(toujours Leiris, toujours Langage tangage)

la Méditerranée comme mer fermée et leurre. « Le long Voyage » tient en six pages.

Tout commence de nuit dans une atmosphère de clandestinité.

« Era una notte che pareva fatta apposta […] E faceva spavento, respiro di quella belva che era il mondo, il suono del mare: un respiro che veniva a spegnersi ai loro piedi.
Stavano, con le loro valige di cartone e i loro fagotti, su un tratto di spiaggia pietrosa, riparata da colline, tra Gela e Licata: vi erano arrivati all’imbrunire, ed erano partiti all’alba dai loro paesi; paesi interni, lontani dal mae, aggrumati nell’arida plaga del deudo. Qualcuno di loro, era la prima volta che vedeva il mare: e sgomentava il pensiero di dover attraversarlo tutto, da quella deserta spiaggia della Sicilia, di notte, ad un’altra deserta spiaggia dell’America, pure di notte. »

Le passeur au baratin de commis-voyageur mais au visage sérieux et honnête s’y était engagé : après douze jours de traversée, il les débarquerait sur une plage du New Jersey (Nugioirsi), à deux pas de New-York. Ceux qui ont de la famille là-bas pourront leur écrire qu’ils les attendent à la gare de Trenton.
250 000 lires, moitié au départ, moitié à l’arrivée ; pour réunir la somme, ils ont tout vendu. Certains petits malins avaient eu recours à ces sangsues d’usuriers, pas mécontents de leur jouer un bon tour : quelle tête ils feraient lorsqu’ils apprendraient où ils étaient partis !
Deux hommes manquent à l’appel, tant pis pour eux, on part.
« All’undicesima notte il signor Melfa i chiamò in coperta: e credettero dapprima che fitte costellazioni fossero scese al mare come greggi; ed erano invece paesi, paesi della ricca AMerica che come gioielli brillavano nella notte. E la notte stessa era un incanto: serena e dolce, una mezza luna che trascorreva tra una trasparente fauna di nuvole, una brezza che dislagava i polmoni.
« Ecco l’America » disse il signor Melfa.
« Non c’è pericolo che sia un altro posto? » domandò uno: poiché per tutto il viaggio aveva pensato che nel mare non ci sono né strade né trazzere, ed era da dio fare la via giusta, senza sgarrare, conducendo una nave tra cielo ed acqua*.
Il signor Melfa lo guardò con compassione, domandò a tutti « E lo avete mai visto, dalle vostre parti, un orizzonte come questo? E non lo sentite che l’aria è diversa? Non vedete come splendono questi paesi? »
Tutti convennero, con compassione e risentimento guardarono quel loro compagno che aveva osato una così stupida domanda.
« Liquidiamo il conto » disse il signor Melfa.
Puisqu’on est en vue de la côte américaine, une journée plus tôt que prévu, il est temps de verser le restant de la somme due, de rassembler leurs affaires ; il n’y a plus grand chose puisque les provisions ont été consommées pendant le voyage : seulement un peu de linge et les cadeaux pour la famille déjà installée en Amérique : du pecorino ou des napperons en broderie. Ils étaient tout légers en descendant dans le canot, ils riaient et chantonnaient, et l’un d’eux se mit à chanter à gorge déployée.
Mais vous n’avez donc rien compris. Dès que je vous aurai déposés à terre, vous pourrez courir après le premier flic que vous rencontrerez et vous faire rapatrier, je m’en fous. Mais laissez-moi le temps de revenir à bord, bon dieu !
Les voilà sur la plages, qui ne savent pas trop quoi faire ni dans quelle direction aller. Melfa leur avait recommandé de s’éparpiller, mais personne n’avait envie de s’éloigner des autres ; à quelle distance étaient-ils de Trenton ? combien de temps fallait-il pour y arriver ?

« Sentirono, lontano e irreale, un canto. ‘Sembra un carrettier nostro’, pensarono: e che il mondo è ovunque lo stesso, ovunque l’uomo spreme in canto la stessa malinconia, la stessa pena. Ma erano in America, le città che baluginavano dietro l’orizzonte di sabbia e d’alberi erano città dell’America.
Due di loro decisero di andare in avanscoperta. Camminarono in direzione della luce che il paese più vicino riverberava nel cielo. Trovarono quasi subito la strad: ‘asfaltata, ben tenuta: qui è diverso che da noi’, ma per la verità se l’aspettavano più ampia, più dritta. »

Tiens, les autos qui passent ressemblent à des Fiat. Premier panneau indicateur : Santa Croce Camerina-Scoglitti.
Bon, j’arrête la première voiture qui passe, et je lui demande « Trenton » ? Même si on ne comprend pas ce qu’ils nous diront, on verra au moins dans quelle direction il faut aller.

« Che? » fece l’automobilista.
« Trenton? »
« Che trenton della madonna » imprecò l’uomo […]
L’automobilista chiuse lo sportello, rimise in moto. L’automobile balzò in avanti: e solo allora gridò ai due che rimanevano sulla strada come statue « ubriaconi, cornuti ubriaconi, cornuti e igli di… », il resto si perse nella corsa. »

Ils s’allongent sur le bord du fossé ; ils ont bien le temps de revenir apprendre aux autres qu’ils avaient débarqué en Sicile.

(* : à rapprocher du chapitre de Détienne et Vernant sur la corneille de mer…)

« Il lungo viaggio » est une nouvelle de Leonardo Sciascia, dans le recueil Il Mare colore del vino.

Mon cher Jacuzzi, je suis allé enfin voir Rojo aujourd’hui. Qu’en pensiez-vous ?

Toujours langage langage, c’est le canapé qui les structure, les petitix de l’akadémie de psychossio. Les grands X, eux défilaient hier sur les Champs, certainement.
J’ai rencontré l’autre jour un philosophe qui a l’intention de démonter tout ce fatras de débilité langagière schleuhfriendly en langue gour. Cela m’a fait rire.

J’étais perplexe, Delaporte. Positivement perplexe !

7 juillet 2019 à 11 h 51 min
« Rojo » du cinéaste argentin Benjamín Naishtat.
Etrange film et étrange histoire que cette évocation de l’Argentine des années 1970.
Années sombres qui se soldèrent par la disparition de 300 000 personnes, les fameux « desaparecidos », et le départ en exil de bon nombre d’Argentins.
C’est dans le contexte de la guerre froide – le pays ayant choisi résolument le camp des USA -, juste avant que la junte militaire ne renverse le régime d’Isabelita Perón, que Benjamin Naishat, né après ces évènements, a placé son film.
Un film à l’atmosphère de polar plus que de film politique.
Celle-ci n’étant jamais abordée directement mais seulement à travers le comportement feutré des personnages : la bourgeoisie de droite prenant nettement le pas sur celle de gauche, tel l’avocat Claudio, magistralement interprété par l’acteur Dario Grandinetti.
Un homme cultivé, qui sous le verni de sa bonne éducation, ne manquera pas de profiter de l’opportunité de la situation.
La nostalgie est empreinte ici d’une violence diffuse et ne nous renvoie pas une image pour le moins positive de ses habitants, qui nous apparaissent étrangement exotiques et passablement cruels.
Dès la première scène, on assiste au pillage d’une villa de la banlieue résidentielle de Buenos Aires par ses distingués voisins : les propriétaires légitimes ayant dû partir en catastrophe. On apprend aussi comment bien tuer une mouche sans se fatiguer et l’on assiste à l’art d’émasculer un taurillon avant de le savourer en barbecue.
Ou encore comment faire disparaitre un corps dans le désert…
A noter aussi ici le choix formel du cinéaste, qui a l’habituelle narration éclatée a préféré une narration linéaire, plus simple, et qui du coup rajoute paradoxalement une couche à l’étrangeté du film.
Oui, ils sont vraiment étranges ces Argentins !

christiane dit: 15 juillet 2019 à 20 h 45 min

Dieu ne répond rien sur la souffrance de Job ?
ah bon ?

la première chose à noter c’est que Dieu « parle » quand Job finit par se taire.

c’est le silence de Job qui fait advenir la parole de Dieu.

signification = Job ne pouvait pas entendre cette parole avant, quand il se plaignait.

ça c’est la première leçon à tirer : pour entendre la parole de Dieu il faut la condition d’un silence intérieur = plus de plainte, se plaindre c’est parler à la place de Dieu et Dieu n’aime pas le tumulte.

il faut donc interpréter cette parole non pas comme venant de l’extérieur = Dieu parle à Job, mais intérieure = Dieu parle en Job, et pour l’entendre en soi il faut commencer par la boucler.

et cette voix intérieure que dit-elle ? elle ne dit rien, je veux elle n’affirme rien, elle ne donne pas de réponse, au contraire elle pose une question.

pourquoi ? parce que comme dirait l’autre la réponse tout le monde la connait, même Job, par contre ce que personne ne connait dans cette affaire c’est la question.

et la question quelle est-elle ? Dieu demande : où étais-tu quand j’ai créé ce monde ?

en fait ce n’est pas une question d’ordre géographique, ou topologique, quand il lui demande où étais-tu tout le monde sait bien que Job n’était pas là, je veux dire au moment de la création.

c’est la 2ème fois que Dieu pose cette question, la première fois c’est à Adam, et là c’est pareil, ce n’est pas comme une partie de cache avec Dieu où Dieu compte juqu’à 50 et ensuite il va chercher Adam, et comme il ne le trouve pas il lui demande où es-tu ?

non, c’est une question existentielle et anthropologie.

parce que de tous les éléments créés par Dieu, les étoiles, les poissons, les écureuils, tout ! il n’y en a qu’une qui se plaint ! c’est qui ? c’est l’homme ! un écureuil ne se plaint jamais, une étoile bouffée par l’explosion d’un soleil ne se plaint pas, une gazelle qui se fait bouffer elle et tous ses enfants par un lion ne se plaint pas, personne ne se plaint à par l’homme, à part Job.

d’où la question de Dieu ! Dieu se dit qu’est-ce que j’ai fait au bon Dieu pour créer un être qui vient me casser les burnes à se plaindre alors que tout le reste de la création me fout la paix et ne se plaint jamais de son sort.

voilà la question que se pose Dieu à l’intérieur de l’esprit de Job quand il finit par la mettre en veilleuse : il se demande quelle est sa place dans l’univers.

et des types qui se demandent quelle est leur place dans l’univers croyez-moi ça ne court pas les rues, demandez à Macron il ne s’est jamais posé ce genre de question.

et pourtant Macron devrait se la poser, parce que quand on replace l’ensemble dans un contexte général l’homme prend conscience de la responsabilité liée à sa spécificité.

cette question est loin de ne pas être une réponse, en vérité elle est la seule réponse valable à tous les maux des hommes dans toute l’histoire humaine.

cette question possède le pouvoir d’évacuer le mal et toutes les catastrophes humaines.

d’ailleurs aujourd’hui, quand on écoute le discours des écolos c’est bien la question qu’ils se pose de la place de l’homme dans l’univers, parce que cette question représente la réponse aux catastrophes écologiques à venir, et aux aussi voient cette question comme une réponse à tous ces problèmes.

du coup, dire que cette question n’est pas une réponse c’est pas vrai du tout, non seulement cette question est une réponse, mais c’est la meilleure réponse qu’on puisse donner de demander à l’homme : quelle est ta place dans l’univers.

et voilà, s’il y a un truc qu’il ne faut pas lire trop rapidement c’est la Bible, déjà Musil ça se lit lentement, mais la Bible c’est pire !

Le père de Michel Leiris a géré la fortune de Raymond Roussel (après avoir été l’employé du père, Eugène Roussel). Au-delà de cette proximité professionnelle d’agents de change, M. L. était un grand admirateur de l’écrivain R. Roussel.

On reste dans la galaxie surréaliste
https://www.fayard.fr/sciences-humaines/roussel-co-9782213598123

Quand j’ai « rebondi » sur l’évocation de Raymond Roussel, par Renato je crois, je pensais que tout cela était bien connu et qu’il n’était pas nécessaire d’expliciter le rapport.

L’acteur principal est exceptionnel, mais il a des allures de Jean-Pierre Marielle, avec ce visage arrondi et ce grand nez, et cette calvitie. Dans la dernière scène, il revêt une perruque qui ne lui va du tout. J’ai trouvé que l’effet était téléguidé, et pour tout dire raté.

« il aurait dû oser la folie pure, le déjantage. »

Moyennant quoi, il a choisi le conformisme et la perruque, Delaporte !

Le détective chilien, vedette de la télé argentine, et grand chrétien m’a fait penser à toi, Delaporte !

« Le détective chilien, vedette de la télé argentine, et grand chrétien m’a fait penser à toi, Delaporte ! »

Je lui ressemble. C’est moi ! Mon sosie ! Vraiment, deux gouttes d’eau…

« Le détective chilien, vedette de la télé argentine, et grand chrétien m’a fait penser à toi, Delaporte ! »

Je lui ressemble. C’est moi ! Mon sosie ! Vraiment, deux gouttes d’eau…

oui Delaporte, les croyants ont cette particularité curieuse de faire le mal en croyant qu’ils font le bien.

la dictature argentine, comme celle de Franco comme beaucoup d’autres ont été soutenus par de bons croyants, il faut être hyper catho pour balancer des gens vivants d’un hélicoptère au dessus de la jungle ou de la mer, sans sourciller, avec l’impression de faire le bien.

si on regarde la balance le catholicisme a plus souvent représenté un fléau qu’une promesse de bonheur.

pas besoin de lire vos commentaires haineux pour le savoir, vous n’êtes qu’un petit cas particulier noyé dans un grand tout nauséabond.

l’église a trop souvent soutenu les esprits les plus tordus.

Pas vu « Dans ses yeux », hamlet.

C’est plus feutré, dans « Rojo ». Les opportunistes sont très bien éduqués, hamlet !

se cassaiENt des membres, ou se faisaiENt

Christiane et Hamlet à 21h55

Pas sûre de le comprendre tout à fait comme vous.

Dieu demande : où étais-tu quand j’ai créé ce monde ?

Il me semble que c’est un appel à regarder la beauté qui nous entoure et à relativiser la plainte.

D’ailleurs, l’homme n’était pas encore créé ; il le sait bien cela,l’ordre dans lequel les choses furent créées.

cela intéressera peut-être ceux et celles qui s’intéressent aux questions de Dieu dans la bible

https://books.google.fr/books?id=f5UaBQAAQBAJ&pg=PA12&lpg=PA12&dq=la+question+du+lieu+dans+la+bible&source=bl&ots=XsZhxApFPL&sig=ACfU3U0WGozY6yCDJJJcYxAL_Zg-QxAkpg&hl=fr&sa=X&ved=2ahUKEwiioPbI8LfjAhUKmRoKHY8tBVkQ6AEwCHoECAkQAQ#v=onepage&q=la%20question%20du%20lieu%20dans%20la%20bible&f=false
bonsoir

@ christiane

« comme la brève et belle citation de Salvatore Quasimodo »

Il s’agit d’un poème entier.

« Nous sommes tous seuls sur le cœur de la terre,
transpercés par un rayon de soleil :
et soudain c’est le soir. »

(« transpercés » c’est mieux que « percés », non?)

« Je ne saurais expliquer pour quelles raisons ces trois lignes m’ont bouleversée. (Plus que la lettre-poème de Pasolini qui fit scandale, écrite à la mort de Pie XII…). »

Tout simplement parce que le bref poème de Quasimodo c’est de la poésie, contrairement au texte de Pasolini.

TINTIN et la mer
https://labojrsd.hypotheses.org/2588

Lieux à revisiter, 06, Delos :

https://pin.it/lvzbngzpca64yz

hamlet dit: 15 juillet 2019 à 21 h 55 min

Ce qui a de bien avec le Pétomane, c’est que chaque jour il essaie de se la péter avec un thème différent (malgré les échecs retentissants). Après avoir essayé avec la musique (l’opéra Guillaume Tell), la culture touristique (l’absence à Marseille de musées, monuments et statues), la science (la découverte du viagra), la géographie (villes méditerranéennes qui le sont et villes méditerranéennes qui ne le sont pas), aujourd’hui il essaie de se la péter avec de la théologie.

Et voilà que notre Grand Con se met à nous expliquer Job avec son audace coutumière (comme disait Audiard : « les cons ça ose tout, c’est même à ça qu’on les reconnait »). Et il nous sort une nouvelle explication délirante en nous racontant que la question de Dieu à Job (« où étais-tu quand j’ai créé ce monde ? ») équivaut à la question: quelle est la place de l’homme dans l’univers. Cela donne en langage pétomanien:

« Dieu se dit qu’est-ce que j’ai fait au bon Dieu pour créer un être qui vient me casser les burnes à se plaindre alors que tout le reste de la création me fout la paix et ne se plaint jamais de son sort. voilà la question que se pose Dieu à l’intérieur de l’esprit de Job quand il finit par la mettre en veilleuse : il se demande quelle est sa place dans l’univers. et des types qui se demandent quelle est leur place dans l’univers croyez-moi ça ne court pas les rues, demandez à Macron il ne s’est jamais posé ce genre de question. »

Or, la question de Dieu (qui n’est pas du tout la même posée à Adam après avoir mangé la pomme: « où tu te caches? » – encore une connerie de notre Grand Pétomane -) n’a rien à voir avec une hypothétique place de l’homme dans l’univers, mais est une façon de lui dire: qui tu es pour discuter si j’ai ou pas une raison de te punir alors que tu ne sais pas pourquoi le monde a été créé, puisque tu n’étais pas là au moment de sa création? Autrement dit, face aux injustices de ce monde, face au Mal, fais confiance à Dieu, qui sait, contrairement à toi, pourquoi ce monde est comme il est.

C’est ça la foi : faire confiance au lieu de juger.

Ce qui se passe, là, dans les mots de Hamlet où ceux offerts par Et Alii (Où ?) ou le poème de Quasimodo, où ceux cristallins de Rose ou ceux de Patrice de la tour du Pin, c’est comme une déchirure, la conscience de la souffrance en cette solitude qui « transperce », oui.
Qui tourne autour de qui en cercles de plus en plus étroits puis se laisse aspirer ? Qui s’ouvre et acquiesce ? qui, aussi dans le poème de Pasolini se nouait dans cette mort oubliée ? Qui, délivré de la pesanteur s’unit à l’origine divine ?
Ces mots laissent un sillage qui témoignent d’une traversée. Danse lente, presque immobile, extrême douceur qui ensevelit cette souffrance, cet exil.
Qu’est-ce qui en nous est si dur à vaincre….
Besoin de nuit ou de musique (violoncelle ?) pour laisser la pensée faire son chemin comme une goutte d’eau dans le sable.
MERCI.

Alors là, Pablo, vous m’intéressez diablement.
Vous êtes tout à fait certain que la QUESTION, en Genèse 3:9, telle qu’elle est écrite dans le texte (combien de mots en hébreu ?), et même telle qu’elle est traduite dans toutes les versions, ne dit pas « où es-tu ? »
Vous êtes sûr que ce n’est pas l’homme qui introduit l’idée de « se cacher » ? (Gn 10) ?
Et que le אַי n’a aucun rapport avec אֵיפֹה
de Job 38:4 ?

Je ne voudrais pas rater cette occasion de m’instruire.

Christiane,

Et bien… Vive les parkings de Louvain-la-Neuve (souterrains et comblant les vallons pour égaliser les ruelles, c’est pourquoi vous ne les avez pas vus). J’avais quand même placé un mot élogieux sur cette université. Nous avons du y être en même temps (j’étais au CORE). C’était quand même un microcosme un peu bizarre.
Votre commentaire, je l’ai copié-collé pour le lire à loisir. Je le prends presque comme une lettre personnelle où la question n’est pas du tout de raisonner mais de résonner.

et alii, Sciascia — Roussel

Antécédent.
Le soir du premier juillet Roussel donne à Tommaso Orlando un billet de 100 francs, et un rasoir et lui fait comprendre — à gestes — qu’il veut que O. lui coupe les veines des poignets. Effrayé, Orlando refuse et veut rendre les 100 francs. Roussel refuse de le reprendre ; il reprend le rasoir et le lendemain matin il se coupe les veines, mais il ne voulait pas mourir, et tout de suite il appela à l’aide.
Sciascia recueille le témoignage d’Orlando qui confirme une déclaration faite à Mauro di Mauro le 10.12.64 pour le journal palermitain L’ora : « Je fus le premier à accourir, je l’ai aidé à se lever. Monsieur Roussel riait et me disait : Orlando, Orlando… ».

Le matelas.
Dans les Actes on lit que le matelas et sur le sol, derrière la porte qui communique avec la chambre de la femme qui accompagnait Roussel. Sur le matelas repose le corps inanimé de Roussel.

Selon Sciascia le détail du matelas est presque résolutif à soutiens de l’idée que Roussel ne voulait pas mourir, car selon François Caradec, Roussel « avait peur de tomber de son lit », et de ce fait il étendait le matelas sur le sol. Cette peur de tomber du lit, qui est de tous les enfants lorsqu’ils passent du berceau au lit normal — sans barrières — (et il arrive en effet que les inquiets dont le sommeil est agité, tombent du lit avec des conséquences traumatiques — « régression »), et dans l’âge adulte est cause d’une autre peur : celle de tomber dans la mort pendent le sommeil. Donc, du moment où Roussel aurait décidé de mourir, la peur infantile de tomber du lit aurait disparu.

En faveur d’un incident, il y a aussi le fait Russel était dépendent des médicaments, il y à aussi le projet de partir en Suisse pour une cure de désintoxication… Enfin, éventuellement, Leonardo Sciascia, Actes relatifs à la mort de Raymond Roussel, L’Herne, 1973 ou Sellerio 1971.

Lieux à revisiter, 07, Mésa Verde :

https://pin.it/qrw2vpx6whohe6

Spécialement pour vous, Rose :
https://www.francetvinfo.fr/culture/spectacles/theatre/avignon-off-les-cavaliers-de-kessel-triomphent-a-lheure-du-petit-dejeuner_3363869.html

101 poetes ( 22 femmes), 24 pays, 7 langues, 4 alphabets.
Voilà pour les chiffres, comme dit Passou, à propos de cette anthologie diffusee dans des Instituts diplomatiques comme au commencement etait le Verbe.

La carte et le territoire

https://images.app.goo.gl/wS9h32ktfhvn4Lpt5

Même la poésie ne réussit à s’exposer paritaire, le monde finira avant que les femmes aient eu le temps de se publier, à moins qu’elles soient absorbées résorbees par leurs activités typiquement féminines ou qu’elles vivent dans l’absence le silence une programmation qui les rend utilitaires , dispensables, ou encore rares et chères mais rares quand même.

merci renato;quand vous écrivez
Donc, du moment où Roussel aurait décidé de mourir, la peur infantile de tomber du lit aurait disparu.
ça serait trop simple!
bonne journée

et alii, j’ai seulement résumé le texte de Sciascia qui s’appuie sur les bio de François Caradec.

Pour à part, je ne me suis pas fait une opinion sur la chose ; mais étant donné la situation, l’incident me semble possible.

Pablo, je n’ai lu que la dernière de vos phrases, à 0h et quelques. Le confiance ne s’oppose pas au jugement, son opposé est la méfiance. Il ne faudrait pas non plus être aveugle. Le discernement est nécessaire à la vie. Il est surement des temps où pour faire accepter la misère Dieu servait de justificatif. Un antonyme de confiance est désespoir, il pourrait convenir, foi, espérance permettent d’endiguer les pires conditions. Quand elles disparaissent l’homme s’effondre. Dieu comme une énergie, un principe de vie, éros en quelque sorte posé à cote du néant.

Hamlet, pas trop d’accord, les animaux se plaignent, ont il conscience d’une injustice c’est un autre domaine mais il y a des espèces qui possèdent parait il une mémoire de leurs agresseurs et peuvent des années plus tard se venger d’eux, légende? A verifier.

Pado , à propos :

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Passou s’explique sur son livre le plus méditerranéen :

Vies de Job au pluriel… Comment un personnage qui, selon vous, n’a jamais existé peut-il avoir plusieurs vies ?

Pierre Assouline — C’est précisément le cas des gens qui n’ont pas existé ! Sinon, ce ne serait pas possible. Même si certains le croient réel, beaucoup le considèrent comme une parabole, ce qu’on peut dire de bien des personnages bibliques. Je suis donc parti sur les traces et à la recherche d’un homme que tout esprit rationnel, même porté sur le spirituel, pense n’avoir jamais existé.
Job fait toucher du doigt le paradoxe qui fait que certains hommes, qui ont vraiment existé, n’ont eu qu’une influence précaire et limitée, alors que d’autres, qui n’ont pas existé, exercent une influence considérable, attestée sur une très longue durée.

Qu’est-ce qui vous fascine le plus dans le personnage ?

Pierre Assouline — Tout. Bien que lecteur de la Bible, je n’avais jamais exploré ce qui se trouve derrière les Livres de la Bible. Là, j’ai exploré les coulisses du Livre de Job, et tout ce que j’y ai découvert m’a fasciné. Mais le trait de caractère de Job que je retiens le plus est sa capacité de résistance. Tout se ligue contre lui, à commencer par son dieu, ce qui n’est tout de même pas rien ! Son corps est martyrisé, il est abandonné de tous, et même là, au plus profond de cette solitude absolue, il continue à résister. Il ne renonce pas. C’est une leçon extraordinaire.

Et ce qui vous aura le plus fasciné dans vos recherches ?

Pierre Assouline — Les personnages de toutes conditions que j’ai rencontrés, écrivains, poètes ou anonymes. Tous m’ont beaucoup appris et beaucoup éclairé, en particulier ceux que j’ai rencontrés à Jérusalem, au couvent des Dominicains de Saint-Étienne, qui abrite l’École biblique française. Vivre, étudier, écrire parmi eux a été pour moi quelque chose de fascinant. Et puis j’ai fait ce que j’aime en m’emparant du Livre de Job, qui est peut-être le plus beau poème que l’on ait jamais écrit, et en l’explorant par toutes les facettes, tant par l’exégèse, aussi bien chrétienne que juive et même musulmane, que par le biais des poètes, des cinéastes, de la peinture, de la sculpture, du théâtre… Tout cela est passionnant, et le résultat ne pouvait être qu’un roman. J’étais parti pour écrire une biographie, je me suis retrouvé à écrire le roman d’un biographe qui me ressemble beaucoup, qui part sur les traces de quelqu’un qui n’existe pas, mais qui a éclairé sa vie et celle des autres.

Donc, plutôt qu’une biographie, une autobiographie, et plutôt qu’une enquête, une quête ?

Pierre Assouline — Une enquête, oui, parce que j’enquête sur le biographe, c’est-à-dire moi. À mi-chemin, il se rend compte qu’il ne va pas pouvoir faire l’économie d’une introspection et d’une quête autobiographique. Si le biographe ne fait pas sa propre analyse, un moment arrive où il ne peut plus avancer. Face au Livre de Job, qui remet en question rien moins que la justice divine, la souffrance et le mal, le biographe est acculé à essayer de trouver en lui les racines de son interrogation sur Job : pourquoi se passionne- t-il pour lui depuis si longtemps ? Et il va se retrouver face à des vérités sur lui-même qui sont douloureuses.

Passou le Méditerranéen s’explique sur « Retour à Séfarad »

Que recouvre le mot Séfarad ?

Ce n’est pas un mystère, «séfarade» désigne les descendants de Juifs expulsés d’Espagne, plus précisément, pour les Français, les Juifs d’Afrique du Nord. Mais c’est avant tout un lieu. Dans l’Ancien Testament, Séfarad est une contrée lointaine qui servira de refuge aux Juifs. Les commentateurs hébraïques ont ensuite assimilé ce lieu à l’actuelle Espagne, alors qu’il se situait probablement du côté de l’Irak.

Plus on avance dans le livre, plus Séfarad devient flou. Serait-ce un mirage ?

Après l’expulsion, les séfarades sont partis les uns vers le Maroc, puis l’Algérie, la Tunisie, les autres se sont dirigés vers l’Empire ottoman.
Au fil du temps, le terme «séfarade» s’est galvaudé : est séfarade celui qui n’est pas ashkénaze, donc d’Europe centrale. Pourtant les séfarades sont présents en Bulgarie, en Bosnie…
Ce qui définit encore aujourd’hui les séfarades ? Les noms et les prénoms, souvent à consonance hispanique, certains particularismes dans la prière, et le plus important, la pratique du vieux castillan, l’espagnol du xve siècle. Un attachement qui a toujours ébloui les Espagnols.

Le deuxième mot important du titre, c’est «retour»…

Le discours du roi Juan Carlos a tout déclenché. Quand j’ai découvert qu’une loi prévoyait d’attribuer la nationalité espagnole aux séfarades, j’ai décidé, par fantaisie romanesque et pour des raisons symboliques, de faire la démarche et de la raconter.
Si les Juifs ont été expulsés, les convertis se sont mêlés aux catholiques au point de créer des généalogies indémêlables…
Surtout chez les nobles et chez les aristocrates, mais pas seulement. Les Espagnols disent n’avoir pas vus de Juifs depuis cinq siècles, alors qu’un nombre hallucinant d’entre eux est d’origine juive.

Derrière un ton léger perce une certaine gravité…

Je me suis beaucoup amusé en écrivant ce livre, mais son vrai sujet, ce ne sont ni les séfarades, ni l’Espagne. C’est une réflexion sur l’identité. Je suis français, né au Maroc avec une double filiation séfarade et judéo-berbère, et très européen. Je supporte mal que toute revendication d’identité soit aujourd’hui rejetée comme meurtrière et nationaliste par essence, bloquant tout débat. L’identité, ce n’est pas là où on habite, c’est ce qu’on a à l’intérieur. Sauf sur un point : en tant qu’écrivain, ma vraie patrie, c’est ma langue. Je ne suis pas esclave de ma langue, mais je l’habite. Jamais je n’écrirai dans une autre langue que le français.

Au fond, ce retour a-t-il un sens ?

C’est symbolique, pour moi comme pour les Espagnols. Quel chemin de croix pour obtenir ce passeport que je n’ai pas encore, mais le roi a bien fait de créer cette ouverture. Pour moi, ça a été une aventure formidable, éclairée par la lecture du Quichotte, qui traverse le livre et qui est mon livre de chevet depuis longtemps.